Муниципальное бюджетное
образовательное учреждение
дополнительного образования
«Дом детского творчества» п.
Пурпе Пуровского района
Мастер – класс
« Кинусайга»
Разработала:
Педагог дополнительного образования
Ноздрина Наталья Алексеевна
Кинусайга —
искусство из Японии. Оно сочетает в себе красоту японских сюжетов,
кропотливость работы, удивительное чувство цвета и мастерство художников. Это
все еще больше восхищает, когда узнаешь, что шелк (материал для создания работ
в технике кинусайга) — это обрезки от старых кимоно, которым дают новую жизнь.
Почему в
Японии так распространены лоскутные техники? Дело в том, что в этой стране
очень трепетное отношение к традиционной одежде - кимоно. Его шьют из очень
дорогих тканей, его дарят на знаменательные события - годовщину, день свадьбы
или рождение наследника, его носят очень бережно, аккуратно штопая износившиеся
места, а когда оно станет совсем непригодным для использования, его.. нет, не
выбрасывают, а дают ему вторую жизнь. Это может быть красочная вставка в
одежде, аппликация или диванная подушка, оберег, брошь или милая безделица,
которые японцы называют - "комоно". А может быть и лоскутное панно. В
Токио очень много комиссионных магазинов, куда сдаются бывшие в употреблении
кимоно, потому как часто рука не поднимается их выкинуть. Именно так на свет
появился "японский квиллинг".
Техника
кинусайга довольно простая - создается рисунок на бумаге, причем, он должен
складываться из четких фрагментов. Эти фрагменты раскрашиваются, каждый своим
цветом, и нумеруется. Затем контур рисунка и нумерация фрагментов переводятся
на деревянную доску. По контуру эскиза прорезываются бороздки глубиной всего 2
мм.
Фрагменты нужного цвета вырезаются из ткани (идеально подходит старое шелковое
кимоно) с небольшим - всего в 1 мм припуском и из них снова составляется
мозаика. Причем - сам фрагмент приклеивается на доску специальным клеем, а края
этих шелковых лоскутков специальным инструментом заправляют в бороздки.
Причем,
часть фрагментов расправляется и натягивается, часть - наклеивается с
драпировкой, некоторые делаются объемными... Так по кусочку собирается
красочная картина.
Не
удивительно что идею лоскутного шитья без шитья, в Европе его так и называют -
пэчворк без иглы. Понятно, что достать в Европе старое шелковое кимоно довольно
затруднительно - поэтому для создания картин стали использоваться другие ткани,
мех, кружево. И в качестве основы доски уже не годились - их заменили на более
легкие и пористые материалы ( пенопласт).
И если
японские картины кинусайга создаются исключительно из ткани - в мире эту
технику часто сочетают с другими - аппликацией, вязанием, вышивкой.
- « Сегодня
мы с вами ребята познакомимся с этой техникой на примере изготовления небольшой
картины .»
Для работы
нам понадобится:
- небольшой
кусок пенопласта 14*14 см;
- картинка
« Птичка»
- лоскуты
цветной ткани;
- клей ПВА;
- кисточка;
-
канцелярский нож;
- распарыватель;
- рисунок
на бумаге.
Когда
материалы готовы, приступаем к работе. На пенопласте чертим рамку 2см. Далее
переводим рисунок птички. С помощью канцелярского ножа прорезаем границы
рисунка, делая небольшие углубления в пенопласте. Из цветных лоскутов вырезаем
детали нашей работы с небольшим припуском (5мм). С помощью кисти и клея ПВА
наносим лоскут от картинки на пенопласт и начинаем углублять его по контуру.
Для этого используем распарываетель. Углубляем тупой стороной, чтобы не
нарушить структуру ткани.
Таким
образом , оформляем всю картинку. Глазик птички используем готовый, клеим его
на клей. Для оформления лап используем черные шерстяные нитки. В конце работы
приступаем к изготовлению рамки, используя те же материалы.
Задник
картины заклеиваем листом картона нужного размера.
Вот такая
замечательная картинка у нас получилась!
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.