Русский народный костюм.
Русский народный костюм используется с древних времён и до наших дней. Имеет заметные особенности в зависимости от конкретного региона, назначения (праздничный, свадебный и повседневный) и возраста (детский, девичий, замужней женщины, старухи).
Одежда на Руси.
Общий характер русского народного костюма, сложившийся в быту многих поколений,
соответствовал внешнему облику, образу жизни и характеру труда народа.
Условия исторического развития начиная с XII — XIII
вв. определили наиболее характерное разделение форм русского костюма на
северный и южный. В XIII — XV вв. северные области (Вологда,
Архангельск, Великий Устюг, Новгород, Владимир и др.) в отличие от
южных не были разорены набегами кочевников. Здесь интенсивно развивались
художественные ремесла, процветала внешняя торговля. Начиная с XVIII
в.Север оказался в стороне от развивающихся промышленных центров и поэтому
сохранил целостность народного быта и культуры. Именно поэтому в русском
костюме Севера национальные черты находят свое глубокое отражение и не
испытывают иноземных влияний. Южный русский костюм (Рязань, Тула, Тамбов,
Воронеж, Пенза, Орел, Курск, Калуга и др.) гораздо более разнообразен
по формам одежды. Многократные переселения жителей из-за набегов
кочевников, а затем в период образования Московского государства, влияние соседних
народов (украинцев, белорусов, народов Поволжья) обусловили более частую смену
форм одежды и многообразие ее видов.
Народная одежда различалась по назначению (будничная, праздничная,
свадебная, траурная), возрасту, семейному положению. Чаще всего знаками
различия были не покрой и вид одежды, а ее цветность, количество декора
(вышитых и вытканных узоров), применение шелковых, золотых и серебряных ниток.
Самой нарядной была одежда из красной ткани. Понятия «красный» и «красивый»
были в народном представлении однозначны.
Праздничная и будничная одежда в разных регионах России.
Различаясь отдельными элементами, русская народная одежда северных и южных областей содержит общие основные черты, причем в мужском костюме больше общности, в женском — различий.
Вышивка
Большое распространение в крестьянской одежде конца XIX в. получает вышивка по печатным рисункам, специально изготовляемым для деревни: пышные букеты садовых цветов, венки и гирлянды из крупных роз. Основными способами орнаментации домашних тканей были узорное ткачество, вышивка, набойка. Полосатые и клетчатые узоры разнообразны по форме и колориту. Техника народного узорного ткачества, а также вышивка по счету нитей обусловили прямолинейные, геометрические контуры, отсутствие округлых очертаний в узоре. Наиболее распространенные элементы орнамента: ромбы, косые кресты, восьмиугольные звезды, розетки, елочки, кустики, стилизованные фигуры женщины, птицы, коня, оленя
|
Вышивка играла роль оберега, поэтому были четко определены места ее расположения: ошивки ворота и запястий, плечо и низ рубахи, поле рукавов. Интенсивно расшитые, эти места как бы защищали человека от злых сил. Ворот, подол и рукава женской сорочки обычно украшалась более обильной вышивкой, чем мужские, даже если она была предназначена только для ношения дома. |
|
Ромб в народном сознании соотносился с солнечным кругом. Узоры вышивки были священными, божественными изображениями или знаками - символами, обладающими магической и оберегающей силой. Украшались даже «горемычные» рубахи, причем и здесь соблюдались каноны в использовании узоров и цвета. Траурная одежда была белая. При трауре по родителям носили белые рубахи с белой вышивкой, а по детям - с черной. Без всяких украс были рубахи только у женщин- вдов. |
Народные костюмы с малиновыми розами и ярко-зелеными листьями на черном или красном фоне мы находим в картинах Малявина, Архипова, Кустодиева, отражающих яркое национальное своеобразие русской народной жизни этого времени.
Женский костюм
Женский костюм в северных и южных областях различался отдельными деталями,
расположением отделки. Главным же различием было преобладание в северном костюме
сарафана, в южном — поневы. Основными частями женского народного костюма
были рубаха, передник, или занавеска, сарафан, понева, нагрудник, шушпан.
Женская рубаха, как и мужская, была прямого покроя, с длинным рукавом. Белый
холст рубахи украшали красным узором вышивки, расположенной на груди, оплечье,
внизу рукавов и по низу изделия. Самые сложные, многофигурные композиции с
крупным рисунком (фантастические женские фигуры, сказочные птицы, деревья),
достигавшие в ширину 30 см, располагались по низу изделия. Для каждой части
рубахи было свое традиционное орнаментальное решение.
Рис.1
В южных областях прямой покрой рубах был более сложным, он осуществлялся с помощью так называемых поликов — деталей кроя, соединяющих полочку и спинку по линии плеча. Полики могли быть прямыми и косыми (рис.1). Полики прямоугольной формы соединяли четыре полотнища холста шириной 32-42 см каждый. Косые полики (в форме трапеции) соединялись широким основанием с рукавом, узким — с обшивкой горловины (рис. 2). Оба конструктивных решения подчеркивались декоративно.
Рис.
2
По сравнению с северорусскими рубахами линия низа в рубахах южных районов орнаментируется более скромно. Самой декоративной и богато украшенной частью как северного, так и южного женского костюма был передник, или занавеска, закрывающий женскую фигуру спереди. Передник обычно делали из холста и орнаментировали вышивкой, тканым узором, цветными отделочными вставками, шелковыми узорными лентами. Край передника оформляли зубцами, белым или цветным кружевом, бахромой из шелковых или шерстяных ниток, оборкой разной ширины (рис. 3).
Рис. 3
· Холщовые белые рубахи и передники северные крестьянки носили с сарафанами. В XVIII в. и в первой половине XIX в. сарафаны делали из однотонной, без узора ткани: синего холста, бязи, красной крашенины, черной домотканой шерсти. Многоузорная и многокрасочная вышивка рубах и передников очень выигрывала на темном гладком фоне сарафана. Косоклинный покрой сарафана имел несколько вариантов. Наиболее распространенным был сарафан со швом посередине переда, отделанным узорными лентами, мишурным кружевом и вертикальным рядом медных и оловянных пуговиц. Такой сарафан имел силуэт усеченного конуса с большим расширением книзу (до 6 м), придающий фигуре стройность. Сарафан — народная русская женская одежда в виде платья, чаще всего без рукавов. Сарафаны различались по тканям и покрою.
· Понёва — набедренная одежда, которую получали девушки, достигшие возраста невест и прошедшие инициацию.
· Запона — девичья холщевая одежда из прямоугольного отреза ткани, сложенного пополам и имевшего на сгибе отверстие для головы.
· Телогрея — одежда на меху или подкладке с длинными суживающимися рукавами, застёгивающаяся спереди от верха до подола.
· Приволока — безрукавная накидка.
· Шушпан — холщовый кафтан, с красною оторочкой, обшивкою, иногда вышитый гарусом.
В одежде Русского Севера от древнерусского костюма сохраняются «епанечки» и душегреи, стеганные на вате, с рукавами.
В южнорусском костюме вместо сарафана более широко применялась понева — поясная одежда из шерстяной ткани, иногда на холщовой подкладке. Ткань, используемая для поневы, — чаще всего темно-синяя,черная, красная, с клетчатым или полосатым (с поперечным расположением полос) узором. Будничные поневы отделывались скромно: шерстяной домотканой узорной тесьмой (пояском) по низу. Праздничные поневы богато украшались вышивкой, узорной тесьмой, вставками из кумача, крашенины, мишурным кружевом, блестками. Широкая горизонтальная полоса подола сочеталась с прошвами, вертикальными цветными вставками. Колористическое решение понев было особенно ярким и красочным благодаря их темному фону.
По
конструкции понева представляет собой три — пять полотнищ ткани, сшитых по
кромке. Верхний край широко подогнут для вздержки шнурка (гашника),
укрепляемого на талии. Понева могла быть глухой и распашной. Распашные поневы
иногда носили «с подтыком подола». В этом случае поневу орнаментировали с
изнанки.
В поневе женская фигура утрачивала величавую стройность, придаваемую ей
сарафаном. Линия талии, выявляемая поневой, обычно маскировалась напуском
рубахи или передником. Часто поверх рубахи, поневы и передника надевался
нагрудник — накладная или распашная одежда из шерсти или холста (прямой
силуэт). Нагрудник отделывали тканой или плетеной тесьмой по горловине, борту,
низу изделия и низу рукавов (рис. 8, справа).
Многослойность костюма, имевшего различную длину одновременно надеваемых рубах,
поневы, передника, нагрудника, создавала горизонтальное членение силуэта,
зрительно расширявшее фигуру.
Женский головной убор.
Другая отличительная черта русского национального костюма — большое разнообразие женских головных уборов. В русском народном костюме сохраняются старинные головные уборы и сам обычай для замужней женщины прятать волосы, для девушки — оставлять непокрытыми. Этим обычаем обусловлена форма женского головного убора в виде закрытой шапочки, девичьего — в виде обруча или повязки. Широко распространены кокошники «сороки», разнообразные повязки и венцы. Женский головной убор и украшения Головной убор издавна считался неотъемлемой частью русского национального костюма. В некоторых источниках говорится, что традиция обязательно покрывать голову, появилась на Руси с древнейших времён. Волосы женщины, особенно замужней, считались опасными (прежде всего для мужчин) и могли привлечь злые силы. Наверное, отсюда же пошла традиция входить в церковь с покрытой головой, а также выражение "опростоволоситься", ведь сорвать убор с женщины, обнажив её голову, было страшным оскорблением.
· Кичка (кика) — праздничный головной убор замужней женщины.
· Сорока — род повязки с твёрдым околышем.
· Кокошник — в виде гребня (опахала или округлого щита) вокруг головы, символ русского традиционного костюма.
· Повойник — мягкая шапочка, которая полностью закрывала волосы, заплетенные во время свадебного обряда из одной девичьей косы в две.
Женские украшения.
Главнейшую часть убора,
как женщин, так и девиц составляли серьги и запястья или зарукавья. Первые
обыкновенно бывали золотые, длиною иногда дюйма в два, всегда почти с яхонтами,
изумрудами или гиацинтами Из
ювелирных украшений применяли жемчужные, бисерные, янтарные, коралловые ожерелья,
подвески, бусы, серьги. Женской обувью служили кожаные полусапожки, коты,
отороченные вверху красным сукном или сафьяном, а также лапти с онучами и
оборами.
Мужской костюм
Мужской костюм состоял из рубахи-косоворотки с невысокой стойкой или без нее и нешироких штанов из холста или крашенины. Рубаху из белого или цветного холста носили поверх штанов и подпоясывали ремнем или длинным шерстяным кушаком. Декоративное решение косоворотки — вышивка по низу изделия, низу рукавов, горловине (рис. 2, слева). Вышивка часто сочеталась со вставками из ткани другого цвета, расположение которых подчеркивало конструкцию рубахи (долевые швы переда и спинки, ластовицы, обшивка горловины, линия соединения рукава с проймой).
Верхняя мужская одежда
Верхней одеждой служил зипун или кафтан из домотканого сукна,
запахивающийся на левую сторону, с застежкой на крючки или пуговицы(рис. 2,
справа), зимой — овчинные нагольные шубы.
Основной мужской одеждой была сорочка или нижняя рубаха. У первых известных русских мужских рубах (XVI — XVII веков) под подмышками квадратные ластовицы, по бокам от пояса треугольные клинья. Рубахи шили из льняных и хлопчатобумажных тканей, а также из шёлка. Рукава у кисти узкие. Длина рукава, вероятно, зависела от назначения рубахи. Ворот либо отсутствовал (просто круглая горловина), либо в виде стойки, круглой или четырехугольной («каре»), с основой в виде кожи или бересты, высотой 2,5-4 см; застегивался на пуговицу. Наличие ворота предполагало разрез посередине груди или слева (косоворотка), с пуговицами или завязками.
Мужская обувь — сапоги или лапти с онучами и оборами.
· Пуговицы изготовлялись из разных материалов, различных форм и размеров. Деревянная (или другая) основа пуговицы обшивалась тафтой, обвивалась, покрывалась золотой канителью, пряденым золотом или серебром, обнизывалась мелким жемчугом. Во время царствования Алексея Михайловича появляются алмазные пуговицы.
· Металлические пуговицы украшались финифтью, драгоценными камнями, золотились. Формы металлических пуговиц: круглые, четырёх- и восьми- угольные, прорезные, половинчатые, сенчатые, витые, грушевидные, в виде шишки, головы льва, карася, и другие.
· Кляпыши — разновидность пуговицы в виде бруска или палочки.
Боярский (княжеский) костюм
Костюмы знати изготавливались из дорогих тканей, с применением золота, серебра, жемчуга, дорогих пуговиц. Такая одежда передавалась по наследству. Фасон одежды не менялся столетиями. Понятия моды не существовало.
Русский национальный костюм стал менее распространён после того, как Пётр I в 1699 году запретил ношение народного костюма для всех, кроме крестьян, монахов, священников и дьячков
В конце XIX в. в народной одежде вместе с фабричными тканями постепенно утверждаются и формы городского костюма, более однообразные и стандартизованные. Это юбки и кофты прямого или прилегающего силуэта с баской, наплечные платки, косынки. Эта одежда была очень яркой по цвету. Её шили из сатина, атласа, переливчатой тафты, насыщенного оранжевого, василькового, изумрудно-зеленого,малинового цвета. Отделывали белым машинным кружевом, оборками, пуговицами. Самыми красочными были платок, кофточка и более приглушенной по цвету — юбка. Большое распространение в крестьянской одежде конца XIX в. получает вышивка по печатным рисункам, специально изготовляемым для деревни: пышные букеты садовых цветов, венки и гирлянды из крупных роз.
Русский народный костюм в произведениях известных художников
Создавая незабываемые образы русских людей и изображая их в традиционных национальных костюмах, выдающиеся русские художники А. Г. Венецианов, В. И. Суриков, В. М. Васнецов, М. В. Нестеров, Ф. А. Малявин, К. А. Коровин и многие другие в значительной мере способствовали эстетической ориентации современников и потомков, превращению русских народных костюмов в этнический символ.
Задания для проверки внимания и памяти воспитанников после прослушивания и просмотра материала по русскому народному костюму.
Ответьте на вопросы:
• 1.По каким признакам различалась русская одежда?
• 2.Перечисли названия головных уборов.
• 3.Что олицетворяла вышивка в русском костюме?
• 4. Назови элементы русского женского и мужского костюма.
|
Проверь себя |
|
Найдите лишний предмет 1. Телогрея, повязка, сарафан, летник, сорочка. 2. Душегрея, зипун, кафтан, опашень. 3. Перстень, кольцо, гривна, бусы, волосник. 4. Столбунец, кокошник, обруч, опашень, сорока. 5. Сапоги, порты, лапти, поршни. |
|
Ответьте на вопросы: 6.В чем отличия в одежде богатых и бедных категорий населения в России XVIIвека. 7.Перечислите особенности костюма XVII века. |
|
Объясните: 9. Объясните происхождение слов: «перстень», «перчатки». Как вы понимаете выражения: 10. Как вы понимаете выражения: «работать спустя рукава» и «работать засучив рукава»? |
Народный костюм, его колорит и вышивки и
сейчас заставляют нас восхищаться. Они заражают нас оптимизмом, настроением
праздничности и веселья. Народные мастера умеют превращать утилитарную вещь в
произведение искусства. При этом они добивались величайшего разнообразия,
основываясь на простом конструктивном строе.
Коллекции русского народного костюма,
хранящиеся в фондах музеев открывают перед нами прекрасное народное искусство,
являются свидетельством богатейшей фантазии русских людей, их тонкого
художественного вкуса, изобретательности и высокого мастерства. Пожалуй, ни
одна страна в мире, ни один народ не располагает таким богатством традиций в
области национального народного искусства, как Россия: многообразие форм и
образов, необычность конструктивно-композиционных решений, красочности
элементов и всего костюма в целом, изящество и неповторимость декора, особенно
вышивки – это большой и увлекательный мир, своеобразная академия знаний и
творческих идей для специалистов современного костюма. ( lib.znate.ru)
Берегите Россию. Нет России другой.
Берегите ее тишину и покой,
Это небо и солнце, Этот хлеб на столе,
И родное оконце В позабытом селе.
Берегите Россию Без нее нам не жить.
Берегите ее Чтобы вечно ей быть.
Нашей правдой и силой, Всею нашей судьбой.
Берегите Россию Нет России другой.
Используемая литература
1. Древняя одежда народов Восточной Европы. — М., 1996
2. Пушкарева Н. Л. Женщины древней Руси. — М.: Мысль, I999
3. Древняя Русь. Быт и культура. Археология. — М.: Наука, 1997
4. Кудь Л. Н. Костюмъ И украшенія древнерусской женщины. — Кіевъ, 1994
5. Брайчевская Е. А. Летописные данные о древнерусском мужском костюме X—XIII вв.// В кн. Земли Южной Руси в IX—XIV вв. — К.: Наукова думка, 1995
6. Гиляровская Н. Русский исторический костюм для сцены. — М.-Л.: Искусство,1945
7. Н. М. Каминская. История костюма - М., 1986
8. На путях из Земли Пермской в Сибирь: очерки этнографии североуральского крестьянства XVII—XX вв. — М.: Наука, 1989. — ISBN 5020099554
9. Этнография русского крестьянства Сибири. XVII-середина XIX в. — М.: Наука, 1981.
10. Иван Забелин. «Домашний быт русских царей в XVI и XVII столетиях». Издательство Транзиткнига. — М., 2005 — ISBN 5-9578-2773-8
11. Русская народная одежда в рисунках B. Гордеевой. — М., 1974
· Костюм // Энциклопедический словарь Брокгауза и Ефрона: В 86 томах (82 т. и 4 доп.). — СПб., 1890—1907.
сайт Руниверс
5ка.РФ
Рабочие листы
к вашим урокам
Скачать
Общий характер русского народного костюма, сложившийся в быту многих поколений, соответствовал внешнему облику, образу жизни и характеру труда народа.
Народный костюм, его колорит и вышивки и сейчас заставляют нас восхищаться. Они заражают нас оптимизмом, настроением праздничности и веселья. Народные мастера умеют превращать утилитарную вещь в произведение искусства. При этом они добивались величайшего разнообразия, основываясь на простом конструктивном строе.
6 656 277 материалов в базе
Настоящий материал опубликован пользователем Ахметшина Наталья Алексеевна. Инфоурок является информационным посредником и предоставляет пользователям возможность размещать на сайте методические материалы. Всю ответственность за опубликованные материалы, содержащиеся в них сведения, а также за соблюдение авторских прав несут пользователи, загрузившие материал на сайт
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Удалить материал
Ваша скидка на курсы
40%
Курс повышения квалификации
72/144/180 ч.
Курс повышения квалификации
36 ч. — 144 ч.
Курс профессиональной переподготовки
300/600 ч.
Мини-курс
6 ч.
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.