ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ
ЗАПИСКА
Рабочая программа по учебному предмету «Музыка» для
основной школы составлена для обучающихся, воспитанников с ограниченными
возможностями здоровья по слуху на основе Фундаментального ядра содержания
общего образования и Требований к результатам основного общего образования,
представленных в Федеральном государственном образовательном стандарте общего образования
второго поколения (Приказ № 1897 от 17. 12. 10 МО РФ).
Рабочая программа разработана на основе:
Ø
Федерального
закона «Об образовании в Российской Федерации» от 29.12.2012г. №273-ФЗ.
Ø
Постановления
Главного государственного санитарного врача РФ от 29.12 2010г. №189 «Об
утверждении СанПиН 2.4.2.2821-10 «Санитарно-эпидемиологические требования к
условиям организации обучения в общеобразовательных учреждениях».
Ø
Регионального
базисного учебного плана СКОУ для обучающихся, воспитанников с ОВЗ 1-8 видов.
Приказ Министерства образования МО от 09.06.2010г. №1175.
Ø
Основной
образовательной программы ГБ(О)С(К)ОУ школы-интерната I-II вида г. Задонска
Липецкой области (включая учебный план и календарный учебный график).
Ø
Авторской
программы «Музыка» (Программы для общеобразовательных учреждений: Музыка: 1-4
кл., 5-7 кл., «Искусство» - 8-9 кл./ Е.Д. Критская, Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина.
– Москва: Просвещение, 2011 г.
Ø
Учебно-методического
комплекса «Музыка». 5-7 класс.
Цель программы
заключается в духовно-нравственном воспитании школьников через приобщение к
музыкальной культуре как важнейшему компоненту гармоничного формирования
личности.
В
качестве приоритетных в данной программе выдвигаются следующие задачи:
ü приобщение к музыке как эмоциональному, нравственно-эстетическому феномену, осознание через музыку жизненных явлений, овладение культурой отношения к миру, запечатленного в произведениях искусства, раскрывающих духовный опыт поколений;
ü воспитание потребности в общении с музыкальным искусством своего народа и разных народов мира,
классическим и современным музыкальным наследием;
эмоционально-ценностного, заинтересованного отношения к
искусству, стремления к музыкальному
самообразованию;
ü развитие общей музыкальности и эмоциональности, эмпатии и восприимчивости, интеллектуальной сферы и творческого потенциала, художественного вкуса, общих музыкальных способностей;
ü освоение жанрового и стилевого многообразия музыкального искусства, специфики его выразительных средств и музыкального языка, интонационно-образной природы и
взаимосвязи с различными видами искусства и жизнью;
ü овладение художественно-практическими умениями навыками в разнообразных видах музыкально-творческой деятельности (слушании музыки и пении, инструментальном музицировании и музыкально-пластическом движении, импровизации,
драматизации музыкальных произведений, музыкально-творческой практике с
применением информационно-коммуникационных
технологий).
В данной рабочей программе авторская программа
подлежала корректировке. А именно: в календарно-тематическое планирование был
внесён региональный компонент. Помимо этого, были прописаны виды деятельности
осваиваемые и выполняемые на уроке, которые направлены на формирование
универсальных учебных действий, а также планируемые результаты освоения
учебного предмета, курса.
Данную программу характеризует взаимосвязь с
программой начальной школы, проявляющаяся в единстве и развитии методологических
и методических подходов, в координации тематического и музыкального материала.
Учитываются концептуальные положения программы, разработанной под научным
руководством Д.Б. Кабалевского.
При сохранении
подхода к музыке, как части общей духовной культуры школьника, программа
нацелена на углубление идеи многообразных взаимодействий музыки с жизнью,
природой, психологией музыкального восприятия, а также с другими видами и
предметами художественной и познавательной деятельности – литературой,
изобразительным искусством, историей, мировой художественной культурой, русским
языком.
Приоритетным направлением содержания программы и УМК
по-прежнему остается русская музыкальная культура. Фольклор, классическое
наследие, музыка религиозной традиции, современные музыкальные направления
музыкального искусства формируют у учащихся национальное самосознание,
понимание значимости своей культуры в художественной картине мира.
ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА
Вторая ступень музыкального образования логически
развивает идею начальной школы — формирование основ музыкальной культуры
учащихся.
Музыкальное образование (воспитание, обучение и
развитие) в основной школе способствуют формированию у учащихся эстетического
чувства, сознания, потребностей, вкуса, ощущения и осознания красоты и гармонии
в музыкальном искусстве и жизни. Общение подростков с музыкой открывает
возможность для духовного становления личности и ее творческого самовыражения.
Изучение предмета «Музыка» направлено на расширение
опыта эмоционально-ценностного отношения подростков к произведениям искусства,
опыта их музыкально-творческой деятельности, на углубление знаний, умений и
навыков, приобретенных в начальной школе в процессе занятий музыкой.
Особое значение в основной школе приобретает развитие
индивидуально-личностного эмоционально-ценностного отношения учащихся к музыке,
музыкального мышления, формирование представления о музыке как виде искусстве,
раскрытие целостной музыкальной картины мира, воспитание потребности в
музыкальном самообразовании.
Изучение музыки как вида искусства направлено на
достижение следующих целей:
- формирование музыкальной культуры как неотъемлемой
части духовной культуры;
- развитие музыкальности; музыкального слуха, чувства
ритма, музыкальной памяти и восприимчивости, способности к сопереживанию;
образного и ассоциативного мышления, творческого воображения певческого голоса,
- освоение музыки и знаний о музыке,
ее интонационно-образной природе, жанровом и стилевом многообразии, о
выразительных средствах, особенностях музыкального языка; музыкальном
фольклоре, классическом наследии и современном творчестве отечественных и
зарубежных композиторов; о воздействии музыки на человека; о взаимосвязи с
другими видами искусства и жизнью;
- овладение практическими умениями и навыками в различных
видах музыкально-творческой деятельности: в слушании музыки, пении (в том числе
с ориентацией на нотную запись), инструментальном музицировании,
музыкально-пластическом движении, импровизации, драматизации исполняемых
произведений;
- воспитание устойчивого интереса к музыке,
музыкальному искусству своего народа и других народов мира; музыкального вкуса
учащихся; потребности в самостоятельном общении с высокохудожественной музыкой
и музыкальном самообразовании; эмоционально-ценностного отношения к музыке;
слушательской и исполнительской культуры учащихся
Задачи музыкального
образования направлены на реализацию цели программы и состоят в следующем:
- научить школьников воспринимать музыку как
неотъемлемую часть жизни каждого человека;
- содействовать развитию внимательного и доброго
отношения к людям и окружающему миру;
- воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным
явлениям, потребность в музыкальных переживаниях;
- способствовать формированию слушательской культуры
школьников на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства;
- научить находить взаимодействия между музыкой и
другими видами художественной деятельности на основе вновь приобретённых
знаний;
- сформировать систему знаний, нацеленных на
осмысленное восприятие музыкальных произведений;
- развивать интерес к музыке через творческое
самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве;
- воспитывать культуру мышления и речи.
Основной методологической характеристикой программы
является комплексность, вбирающая в себя ряд общенаучных и педагогических
методов и подходов. Среди них следующие методы:
-метод художественного, нравственно-эстетического
познания музыки;
-метод эмоциональной драматургии;
-метод интонационно-стилевого постижения музыки;
-метод художественного контекста;
-метод создания «композиций»;
-метод междисциплинарных взаимодействий;
-метод проблемного обучения;
-метод сравнения.
Эти методы реализуются в учебной деятельности с
применением системного-деятельностного подхода, который выполняет роль главного
«координатора» в целостном методологическом пространстве.
При реализации содержания программы основными видами
практической деятельности на уроке являются:
- слушание музыки, которое предваряется вступительным
словом учителя, обозначающим главную проблему урока и ее основные аспекты;
- выполнение проблемно-творческих заданий;
- хоровая и сольная мелодекламация;
- музыкально-пластическое движение.
Межпредметные связи
просматриваются через взаимодействия музыки с:
-литературой («Сказка о царе Салтане», «Щелкунчик»,
«Былина о Садко», «Сказки тысячи и одна ночи», роман в стихах «Евгений Онегин»,
«Свадьба Фигаро», «Ромео и Джульетта» и другие произведения),
-изобразительным искусством (жанровые разновидности –
портрет, пейзаж; общие понятия для музыки и живописи – пространство, контраст,
нюанс, музыкальная краска);
-историей (борьба русских княжеств с половцами, эпоха
Возрождения, эпоха Просвещения, Смутное время в России в начале XVII века,
Отечественная война 1812 года, Великая Отечественная война 1941-45 гг.);
-мировой художественной культурой (особенности
художественных направлений «романтизм», «импрессионизм», «классицизм»,
«реализм»);
-русским языком (воспитание культуры речи через чтение
и воспроизведение текста; формирование культуры анализа текста на примере
приёма «описание»);
-природоведением (времена года, различные состояния и
явления природы),
-географией (границы, столицы, города Руси и
европейских государств).
Организация всех видов деятельности (слушание музыки,
анализ музыкальных фрагментов, выполнение проблемно-творческих заданий, хоровое
и сольное пение) предполагает участие всех компонентов учебно-методического
комплекта – учебника, нотных хрестоматий для учителя, музыкальной
фонохрестоматии, каждый из видов деятельности непременно соотносится с
содержанием учебника.
В соответствии с Федеральным компонентом
государственного стандарта в содержании и в архитектонике учебной программы по музыке основной
школы выделяются две сквозные учебные темы:
·
«Основы
музыкальной культуры»,
·
«Опыт
музыкально-творческой деятельности».
Первая из них — «Основы музыкальной культуры» —
представлена в стандарте несколькими подтемами, среди которых основополагающее
значение имеют две: «Музыка как вид искусства» и «Представления о музыкальной
жизни России и других стран», которые продолжают развитие тематизма начальной
школы.
Другие подтемы: «Народное музыкальное творчество»,
«Русская музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX — XX веков»,
«Зарубежная музыка от эпохи средневековья до рубежа XIX — XX веков» и
«Отечественное и зарубежное музыкальное искусство XX века» —
выступают в качестве логического развития темы «Музыка как вид искусства», так
как предполагают рассмотрение основных закономерностей музыкального искусства
на примере народной музыки или профессиональной музыки конкретного
исторического периода.
Реализация концентрического
принципа предполагает постепенное
все более полное и многоаспектное изучение учащимися обозначенной темы. С этой
целью в ней выделяется центральный элемент, то есть то концептуальное «ядро»,
которое в ходе дальнейшего изучения будет находиться в центре внимания
учащихся, и несколько различных по широте и глубине уровней его рассмотрения
(концентров). При этом выстраивается определенная этапность в изучении тематического
материала, определяемая логикой его концентрического «развертывания». В
результате, изучаемая проблема получает все более многогранное раскрытие
благодаря привлечению нового конкретного музыкального материала и изменения
ракурса ее освещения.
МЕСТО УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА В УЧЕБНОМ ПЛАНЕ
Рабочая
программа основного общего образования по музыке составлена в соответствии с
количеством часов, указанных в
базисном учебном плане образовательных учреждений общего образования. Предмет «Музыка» изучается в VI— VIII классах
в объеме не менее 105 часов (по 35 часов в каждом классе).
Национальный
региональный компонент составляет 10% от объема (примерно 3 часа) в каждом
классе, а также региональный компонент представлен интегрировано в ходе
изучения некоторых тем.
РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ
УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Личностные
результаты отражаются в индивидуальных качественных свойствах учащихся, которые они должны приобрести
в процессе освоения учебного предмета:
— чувство гордости за свою Родину, российский народ и историю России, осознание своей этнической и
национальной принадлежности; знание культуры своего народа, своего края, основ культурного наследия народов России и человечества; усвоение традиционных ценностей многонационального российского общества;
— целостный, социально ориентированный взгляд на мир в его органичном единстве и разнообразии природы, народов, культур и религий;
— ответственное отношение к учению, готовность и способность к саморазвитию и самообразованию на основе мотивации к обучению и познанию;
— уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов; готовность и способность вести
диалог с другими людьми и достигать в нем
взаимопонимания; этические чувства доброжелательности и
эмоционально-нравственной отзывчивости, понимание чувств
других людей и сопереживание им;
— компетентность в решении моральных проблем на основе личностного выбора, осознанное и ответственное отношение
к собственным поступкам;
— коммуникативная компетентность в общении и сотрудничестве со сверстниками, старшими и младшими в образовательной, общественно полезной, учебно-исследовательской, творческой и других видах деятельности;
— участие в общественной жизни школы в пределах
возрастных компетенций с учетом региональных и этнокультурных особенностей;
— признание
ценности жизни во всех ее проявлениях и необходимости
ответственного, бережного отношения к окружающей среде;
— принятие ценности семейной жизни, уважительное и заботливое
отношение к членам своей семьи;
— эстетические потребности, ценности и чувства, эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия народов России и мира, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.
Метапредметные
результаты характеризуют уровень сформированности
универсальных учебных действий, проявляющихся
в познавательной и практической деятельности учащихся:
— умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе
развития познавательных мотивов и интересов;
— умение самостоятельно планировать пути достижения целей, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;
— умение анализировать собственную учебную деятельность,
адекватно оценивать правильность или ошибочность выполнения учебной задачи и собственные возможности ее решения, вносить необходимые коррективы для достижения запланированных результатов;
— владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора в учебной и познавательной деятельности;
— умение определять понятия, обобщать, устанавливать аналогии,
классифицировать, самостоятельно выбирать основания
и критерии для классификации; умение устанавливать причинно-следственные
связи; размышлять, рассуждать и делать
выводы;
— смысловое
чтение текстов различных стилей и жанров;
— умение создавать, применять и преобразовывать знаки и символы модели и схемы для решения учебных и познавательных задач;
— умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками: определять
цели, распределять функции и роли участников, например в художественном
проекте, взаимодействовать и работать в группе;
— формирование и развитие компетентности в области
использования
информационно-коммуникационных технологий; стремление к самостоятельному общению с искусством и художественному самообразованию.
Предметные
результаты обеспечивают успешное обучение на следующей ступени общего образования и отражают:
— сформированность основ музыкальной культуры школьника
как неотъемлемой части его общей духовной культуры;
— сформированность потребности в общении с музыкой для дальнейшего духовно-нравственного развития, социализации, самообразования, организации содержательного культурного досуга на основе осознания роли музыки в жизни отдельного человека и общества, в развитии мировой культуры;
— развитие общих музыкальных способностей школьников (музыкальной памяти и слуха), а также образного и ассоциативного мышления, фантазии и творческого воображения, эмоционально-ценностного отношения к явлениям жизни и искусства на основе восприятия и анализа художественного
образа;
— сформированность мотивационной направленности на продуктивную музыкально-творческую деятельность (слушание
музыки, пение, инструментальное музицирование, драматизация музыкальных произведений, импровизация, музыкально-пластическое движение и др.);
—
воспитание эстетического отношения к миру, критического восприятия музыкальной информации, развитие творческих способностей в многообразных видах музыкальной
деятельности, связанной с театром,
кино, литературой, живописью;
—
расширение музыкального и общего культурного кругозора; воспитание музыкального
вкуса, устойчивого интереса к музыке своего
народа и других народов мира, классическому и современному музыкальному наследию;
— овладение основами музыкальной грамотности: способностью эмоционально воспринимать музыку как живое образное искусство во взаимосвязи с жизнью, со специальной терминологией и ключевыми понятиями музыкального искусства,
элементарной нотной грамотой в рамках
изучаемого курса;
— приобретение устойчивых навыков самостоятельной, целенаправленной и содержательной музыкально-учебной деятельности, включая информационно-коммуникационные технологии;
— сотрудничество
в ходе реализации коллективных творческих
проектов, решения различных музыкально-творческих задач.
Опыт музыкально-творческой учебной
деятельности
приобретается учащимися в различных видах музыкальной деятельности: в процессе
слушания музыки, в вокально-хоровом и инструментальном исполнении, в
музыкально-пластической деятельности, музыкальных импровизациях и сочинении музыки,
в установлении связей музыки с другими видами искусства, с историей, жизнью. В певческой
деятельности творческое самовыражение учащихся формируется в сольном,
ансамблевом и хоровом пении, одноголосном и двухголосном исполнении образцов
вокальной классической музыки, народных и современных песен с сопровождением и
без сопровождения, в том числе тем инструментальных произведений; в поисках
вариантов их исполнительской трактовки; в обогащении опыта вокальной
импровизации.
В музыкально-пластической деятельности
творческий опыт обогащается посредством воплощения пластическими средствами
художественного образа музыкальных произведений более сложных в
интонационно-образном отношении и разнообразных по стилю.
В инструментальном музицировании расширение
опыта творческой деятельности происходит в процессе игры на элементарных
инструментах, импровизации и создания инструментальных композиций на основе
знакомых мелодий.
В процессе драматизации музыкальных произведений
накопление творческого опыта осуществляется при создании художественного
замысла и воплощении эмоционально-образного содержания музыки сценическими
средствами; выбора сценических средств выразительности, поиска вариантов
сценического воплощения детских опер и мюзиклов (фрагментов).
Опыт творческой музыкальной деятельности учащиеся
приобретают и при освоении современных информационно-коммуникационных
технологий и овладении первоначальными навыками игры на электронных
инструментах.
СПЕЦИАЛЬНЫЕ
УСЛОВИЯ ОБУЧЕНИЯ ДЕТЕЙ С ОВЗ ПО СЛУХУ
Психическое
развитие детей с нарушением слуха отличается рядом характерных особенностей:
повышенная психическая истощаемость, эмоциональная возбудимость, склонность к
негативизму, двигательная расторможенность. Дети с нарушенным слухом
представляют собой разнородную группу, характеризующуюся степенью и характером
нарушения слуха, уровнем речевого развития, наличием или отсутствием
дополнительных отклонений в развитии.
У
детей с ОВЗ по слуху характерно замедление процесса формирования понятий,
отмечаются трудности переключения внимания, больше времени им требуется на
«врабатывание». Это приводит к снижению скорости выполняемой деятельности,
увеличению количества ошибок. В связи с особенностями умственного развития
глухих детей, в частности с отставанием в развитии мышления и речи,
значительные трудности наблюдаются у них в формировании всех учебных действий.
Нарушение слуха влечет за собой отставание в развитии основных мыслительных
операций; медленнее формируются учебные действия: недоразвитие анализа и
синтеза приводит к трудностям преобразования условий задачи, недоразвитие
абстракции – к трудностям моделирования выделенного отношения. Учебные действия
формируются на суженной, недостаточно обобщённой основе, поэтому глухие дети
испытывают затруднения при переносе учебных действий в новые условия, на новые
учебные задачи.
Потеря
слуха лишает ребенка важного источника информации и ограничивает тем самым
процесс его интеллектуального развития, непосредственно влияет на речевое
развитие и оказывает опосредованное влияние на формирование памяти, мышления. У
детей затруднено запоминание, сохранение и воспроизведение речевого материала –
слов, предложений и текстов. На почве нарушений устной речи возникает
расстройство письменной речи, которое проявляется в форме различных
аграмматизмов. На уровне ощущений и восприятий происходит снижение объема
приема и переработки информации не только по слуховому каналу, но и через
другие анализаторные системы. Поэтому дети, страдающие нарушением слуха, в
общем уровне развития отстают от своих сверстников.
При потере
слуха, речь ребенка формируется только в условиях специального обучения и с
помощью вспомогательных форм – дактильной, мимико-жестовой речи, чтения с губ.
Очень важными в процессе познания становятся зрительные образы, двигательные,
тактильно-вибрационные ощущения.
Успешность коррекционной работы с детьми, страдающими тугоухостью и глухотой,
зависит от ряда благоприятных факторов:
·
интенсивного
систематического и адекватного состоянию ребёнка обучения;
·
активного
участия семьи в его воспитании и обучении;
·
потенциальных
возможностей самого ребёнка, его физического состояния и личностных качеств
(активности, коммуникабельности, физической выносливости, работоспособности и
т.п.);
·
использование
сурдотехнических средств.
Содержание образования и условия организации обучения и воспитания обучающихся
с ограниченными возможностями здоровья по слуху определяются адаптированной
образовательной программой, а для инвалидов также в соответствии с индивидуальной
программой реабилитации инвалида (ст.79 №273-ФЗ «Об образовании в РФ»).
На
общеобразовательных уроках особое внимание уделяется целенаправленной отработке
восприятия и воспроизведения речевого материала, связанного с их основным содержанием,
а также с организацией деятельности учеников. Это фонетические зарядки в
средних классах, развитие слухового восприятия речевого материала по предмету,
работа со звукоусиливающей аппаратурой. Данные формы требуют дополнительного
времени на уроке.
СОДЕРЖАНИЕ УЧЕБНОГО ПРЕДМЕТА «МУЗЫКА»
Основное
содержание образования в программе представлено
следующими содержательными линиями: «Музыка как вид искусства», «Музыкальный образ и музыкальная драматургия», «Музыка в современном мире: традиции и инновации». Предлагаемые
содержательные линии ориентированы
на сохранение преемственности с курсом музыки в начальной школе.
Музыка
как вид искусства. Основы музыки:
интонационно-образная, жанровая, стилевая. Интонация
в музыке как звуковое воплощение художественных идей и
средоточие смысла. Музыка вокальная, симфоническая и
театральная; вокально-инструментальная и камерно-инструментальная. Музыкальное искусство: исторические эпохи, стилевые
направления, национальные школы и их
традиции, творчество выдающихся
отечественных и зарубежных композиторов. Искусство исполнительской интерпретации в музыке.
Взаимодействие
и взаимосвязь музыки с другими видами искусства
(литература, изобразительное искусство). Композитор —- поэт — художник; родство зрительных, музыкальных
и литературных образов; общность и различие
выразительных средств разных видов искусства.
Воздействие
музыки на человека, ее роль в человеческом обществе. Музыкальное искусство как воплощение жизненной
красоты и жизненной правды. Преобразующая сила
музыки как вида искусства.
Музыкальный
образ и музыкальная драматургия. Всеобщность музыкального языка. Жизненное содержание музыкальных образов, их характеристика и построение, взаимосвязь и развитие. Лирические и драматические,
романтические и героические образы и др.
Общие
закономерности развития музыки: сходство и контраст. Противоречие как источник непрерывного развития музыки и жизни. Разнообразие музыкальных форм: двухчастные
и трехчастные, вариации, рондо, сюиты,
сонатно-симфонический цикл. Воплощение
единства содержания и формы.
Взаимодействие
музыкальных образов, драматургическое и интонационное
развитие на примере произведений русской и зарубежной музыки от эпохи Средневековья до рубежа XIX— XX вв.:
духовная музыка (знаменный распев и григорианский хорал), западноевропейская и русская музыка XVII—XVIII вв., зарубежная и русская музыкальная культура XIX в.
(основные стили, жанры и характерные черты, специфика
национальных школ).
Музыка
в современном мире: традиции и инновации.
Народное
музыкальное творчество как часть общей культуры народа. Музыкальный фольклор разных стран: истоки и интонационное своеобразие, образцы традиционных обрядов. Русская народная музыка: песенное и инструментальное творчество (характерные черты, основные жанры, темы, образы).
Народно-песенные истоки русского
профессионального музыкального творчества. Этническая музыка. Музыкальная культура своего региона.
Отечественная и
зарубежная музыка композиторов XX в., ее стилевое многообразие (импрессионизм,
неофольклоризм и неоклассицизм).
Музыкальное творчество композиторов академического направления. Джаз и симфоджаз. Современная популярная музыка: авторская песня, электронная
музыка, рок-музыка (рок-опера,
рок-н-ролл, фолк-рок, арт-рок), мюзикл,
диско-музыка. Информационно-коммуникационные технологии в музыке.
Современная музыкальная
жизнь. Выдающиеся отечественные и
зарубежные исполнители, ансамбли и музыкальные коллективы. Пение: соло, дуэт, трио, квартет, ансамбль, хор;
аккомпанемент, а сареllа. Певческие голоса: сопрано, меццо-сопрано, альт, тенор,
баритон, бас. Хоры: народный, академический.
Музыкальные инструменты: духовые, струнные, ударные, современные электронные. Виды оркестра: симфонический, духовой, камерный, народных инструментов, эстрадно-джазовый.
6 класс
1 раздел: «Музыка
и литература», 16 часов.
Общность жанров
музыки и литературы: песня, романс, сказка, поэма, баллада. Вокальная музыка.
Песня – душа народа. Жанры народных песен: лирические, игровые, колыбельные,
трудовые, протяжные, хороводные. Романс. Дуэт. Музыкальная форма. Программная
музыка. Симфоническая сюита. Жанры инструментальной и вокальной музыки:
вокализ, песня без слов, баркарола. Приемы музыкального развития: интерпретация,
обработка, трактовка. Лирическое стихотворение. Жанры фортепианной музыки:
серенада, реквием. Опера (либретто, ария, музыкальный портрет). Балет (сказка,
симфоническое развитие музыки,образ танца). Мюзикл. Музыка в театре, в кино и
на телевидении (литературный сценарий, музыкальный фильм).
2 раздел: «Музыка
и изобразительное искусство», 19 часов.
Живописная музыка
и музыкальная живопись. Песнопение. Пение а капелла. Кантата, триптих,
трехчастная форма. Выразительность и изобразительность. Мелодия, рисунок,
колорит. Ритм. Композиция. Гармония. Палитра чувств, гармония красок.
Инструментальный концерт. Портрет (живопись, скульптура, музыка). Симфонический
оркестр. Группы инструментов оркестра: струнные, деревянные, духовые, медные
духовые, ударные. Дирижёр. Эскиз, этюд, набросок. Органная музыка. Полифония в
музыке и живописи. Прелюдия. Фуга. Духовная музыка, светская музыка. Цветовая
гамма, звуковая палитра. Соната (трехчастная форма: аллегро, анданте, финал).
7 класс
1 раздел: «Мир
образов вокальной и инструментальной музыки», 16 часов.
Музыкальный образ.
Интонация. Старинный русский романс: музыкальная речь, поэтическая речь.
Лирические образы в романсе. Особенности формы романса (трехчастная)
соответствуют содержанию стихотворения (воспоминание о первой встрече, горечь
разлуки, радость свидания). Портрет в музыке и живописи. Образы покоя.
Музыкальный образ и мастерство исполнителя. Народные напевы в опере. Жанры
народных песен. Образы песен зарубежных композиторов. Искусство прекрасного
пения – бельканто. Образы старинных песен: песни Франца Шуберта, баллада.
Образы русской духовной музыки. Духовный концерт. Молитва. Образы западной
духовной музыки. Полифония, фуга, хорал. Образы скорби и печали. Авторская
песня. Песни вагантов. Шансон –французский средневековый сборник песен.
Городской фольклор, бард. Джаз – искусство XX века. Жанры афроамериканской
музыки в основе джаза: спиричуэл (духовный) и блюз (меланхолия).
2 раздел: «Мир
образов камерной и симфонической музыки», 19 часов.
Образы
камерной музыки. Прелюдия, вальс, мазурка, полонез, этюд, инструментальная
баллада, ноктюрн. А.Вивальди- создатель жанра инструментального концерта
(трехчастная форма: энергичная, лирическая, блестящий финал). Красочность и
гармония Вселенной в музыке. Музыка для синтезатора.
Образы
симфонической музыки. Музыкальные иллюстрации Г.В.Свиридова. Гомофония,
полифония. Контраст – прием симфонического развития. Л.Бетховен-создатель
симфонического жанра-программная увертюра. Увертюра-фантазия, лирические
образы. Балет, массовые сцены, образ-портрет. Музыкальный язык мюзикла.
Рок-опера. Образы киномузыки. Музыка в отечественном кино.
8
класс
1
раздел: «Особенности музыкальной драматургии и сценической музыки», 16 часов.
Классическая
музыка, классика жанра. Стиль. Музыкальная драматургия. Конфликт. Виды опер,
эпическая опера. Драматургия оперы – конфликтное противостояние двух сил. Балет,
роль балетмейстера и дирижёра в балете. Формы драматургии балета (танцы,
ансамбли, действенные эпизоды). Героическая тема в русской музыке. Симфоджаз.
Музыкальное зодчество России. Рок-опера – традиции и новаторство в жанре
оперы. Симфонический театр, полистилистика.
2
раздел: «Особенности драматургии камерной и симфонической музыки», 19 часов.
Музыкальная
драматургия в инструментально-симфонической музыке. Взаимодействие двух
направлений: светского и духовного. Главное в музыке – развитие. Принципы
музыкального развития: повтор, вариация, разработка, секвенция, имитация. Жанры
камерной музыки: этюд. Инструментальный концерт, кончерто гроссо. Жанры
камерной музыки: соната. Музыкальный жанр – симфония - роман в звуках. Симфония
в творчестве великих композиторов. Музыкальные образы симфонической картины.
Жанр рапсодии.
Контрольно-измерительные
материалы
|
№п/п
|
Формы
контроля
|
Тема
|
|
1.
2.
3.
|
6 класс.
Музыкальный тест.
7 класс.
Музыкальный тест.
8 класс.
Итоговый тест.
|
Связь
музыки с другими видами искусства.
Мир
музыкальных образов.
Музыка в
нашей жизни.
|
МАТЕРИАЛЬНО
- ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ
ОБРАЗОВАТЕЛЬНОГО
ПРОЦЕССА
Литература
- Критская
Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 5 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.
М.: Просвещение, 2012.
- Критская
Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 6 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.
М.: Просвещение, 2012.
- Критская
Е.Д., Сергеева Г.П., Шмагина Т.С. Музыка: 7 кл. учеб. для общеобразоват. учреждений.
М.: Просвещение, 2012.
- Музыка:
программа. 5-7 классы для общеобразовательных учреждений/Е.Д. Критская,
Г.П. Сергеева, Т.С. Шмагина –М.: Просвещение, 2008.
- Пособие
для учителя /Сост. Е.Д.Критская, Г.П.Сергеева, Т.С.Шмагина.- М.:
Просвещение, 2004.
Дидактические
пособия
1.
Атлас
музыкальных инструментов.
2.
Портреты
русских и зарубежных композиторов.
3.
Схема: расположение
инструментов и оркестровых групп в различных видах оркестров.
4.
Альбомы
с демонстрационным материалом, составленным в соответствии с тематическими
линиями учебной программы.
5.
Плакаты
«Какая музыка?», «Как создается песня», «Танцы».
Дидактический раздаточный материал:
1.
Карточки
с признаками характера звучания.
2.
Карточки
с обозначением выразительных возможностей различных музыкальных средств.
3.
Карточки
с фрагментами литературных произведений.
Компьютерные
и информационно-коммуникативные средства
1.
Мультимедийная
программа «Шедевры музыки» издательства «Кирилл и Мефодий».
2.
Мультимедийная
программа «Энциклопедия классической музыки» «Коминфо».
3.
Мультимедийная
программа «Музыка. Ключи».
4.
Мультимедийная
программа «Энциклопедия Кирилла и Мефодия 2009г.».
5.
Мультимедийная
программа «История музыкальных инструментов».
6.
Единая
коллекция - http://collection.cross-edu.ru/catalog/rubr/f544b3b7-f1f4-5b76-f453-552f31d9b164.
7.
Российский
общеобразовательный портал - http://music.edu.ru/.
8.
Детские
электронные книги и презентации - http://viki.rdf.ru/.
9.
Видеофильм
«В мире прекрасного». – М.: видеостудия «Кварт».
10. Видеофильм
«В мире музыки». В 2-х частях. – М.: видеостудия «Кварт».
11. Видеофильм
«Русский балет. П,Чайковский «Спящая красавица».
12. CD-ROM.
«Мир музыки». Программно-методический комплекс».
13. МР3.
Классика для детей. Россия, 2007.
14. МР3.
Классика для школьников. Россия, 2007.
Технические
средства обучения
1. Музыкальные
центры для различных носителей музыкальной информации.
2. Синтезатор.
3. Фортепиано.
Оборудование кабинета
1. Специализированная
учебная мебель: стулья для учащихся.
2. Стеллажи
для наглядных пособий, нот, учебников и др.
3. Зеркала.
4. Баннер «Льется музыка…»
Оставьте свой комментарий
Авторизуйтесь, чтобы задавать вопросы.