Главная / Классному руководителю / Программа формирования нравственно-эстетической культуры подростков через декоративно-прикладное творчество

Программа формирования нравственно-эстетической культуры подростков через декоративно-прикладное творчество










Ивлева Е.В.




Программа

формирования нравственно-эстетической культуры подростков

через декоративно-прикладное творчество










2014г

Содержание


Введение……………………………………………………………………….…3

Теоретические основы формирования нравственно-эстетической культуры подростков.

1.1. Психофизиологические особенности подросткового возраста…………...5

1.2. Формирование основ нравственно-эстетической культуры личности……………………………………………………………………...…..10

Программа формирования нравственно-эстетической культуры подростка через предметно – практическую деятельность.

2.1. Действия по реализации Программы ………………………………….….18

2.2.План учебно-воспитательной работы на 2014-2015 год группы старших девочек……………………………………..………………………………….…24

2.3. Программа кружка «Мастерица»……………………………………………..……………………....39

Используемая литература……………………………..……………………………………..…53

Приложения……………………….………………………………………..…..54

Вывод…………………………………………………………………….……..112











Введение

Формирование личности подростка, юноши или девушки, носит всеобъемлющий характер. В этом процессе проявляют себя эстетическое воздействие природы и вещей, целесообразно организованная учебно-трудовая и общественная деятельность, общение учащегося в быту, спорте, игре. Но наиболее эффективным, несомненно, является художественное воспитание как процесс целенаправленного воздействия видами искусства, в котором у воспитуемых формируются художественные чувства и вкус, любовь к искусству, умение понимать его, наслаждаться им, способность творить в области культуры.

Подростковый период - время активного формирования личности, преломления социального опыта через собственную активную деятельность индивида по преобразованию своей личности, становление своего "Я". Центральным новообразованием личности подростка, по мнению психологов, является формирование чувств взрослости, развитие самосознания. Этот возраст представляет идеальную возможность приобщения формирующейся личности к ценностям принятых в обществе, к жизненной этике и эстетике.

В России преодоление кризисных явлений всегда связывалось с реализацией созидательного потенциала культуры, с возрождением и дальнейшим развитием лучших ее традиций, среди которых особое место принадлежит эффективному использованию возможностей искусства как средства нравственно-эстетического воспитания и перевоспитания подростков.

Эта проблема исключительно актуальна в настоящее время, когда интенсивный рост преступности обусловил борьбу с ней как стратегическое направление деятельности российского общества и государства. Наркомания, пьянство, бродяжничество, деструктивные формы свободного времяпрепровождения и преступность в наибольшей степени поразили молодежно-подростковую среду, что явилось реакцией на кризисные явления в экономике, напряженность в межнациональных отношениях, трудности с получением образования и с трудоустройством, неэффективности молодежной политики, коммерциализацию досуга, ослабление ряда традиционных институтов социализации, девальвацию нравственных идеалов, этических ценностей и норм.

В течение многих десятилетий государство пыталось решить проблемы формирования личности, ограничивая процесс воспитания рамками трудового и учебно-воспитательного коллектива. В последние годы имели место попытки преодолеть дискретность воспитательного процесса, включив в него и сферу досуга. Но эффективность этой деятельности оказалась чрезвычайно низкой вследствие того, что на область свободного времени были механически перенесены методы воспитания, принятые в формализованных условиях труда и обучения. Можно спорить о правомерности и границах педагогического влияния на сферу досуга, но не следует сомневаться, что управлять поведением и деятельностью подростка в его свободное время невозможно. Государство и общество призваны создавать условия для удовлетворения и дальнейшего возвышения реально проявляемых интересов и потребностей подрастающего поколения, для преодоления черт асоциального поведения, но достигать этого можно и нужно посредством создания благоприятной социально-культурной среды.










Теоретические основы формирования нравственно-эстетической культуры подростков

Психофизиологические особенности подросткового возраста

Подростковая культура начинает формироваться, когда родители (общество) отправляют ребенка в школу, где от него, особенно при переходе от начального звена обучения к среднему, требуют действовать самостоятельно. В значительной степени и школа, и родители блокируют в настоящее время для ребенка возможность решать свои проблемы в сфере игры и фантазии (сказки). Напротив, объем обучения постоянно возрастает, а требование действовать рационально становится основным. Существенно изменяются и социальные отношения: вместо родительской опеки и поддержки складываются двусторонни властные (с педагогами и значимыми взрослыми) и равноправные (с друзьями отношения, которые на подростковом этапе не только четко оформляются и расширяются, но и часто приобретают проблемные характеристики.

В прошлом возрастная терминология не была единообразной. Например, в Толковом словаре В. Даля «подросток – это дитя на подросте, около 14–15 лет». Л. Толстой в трилогии «Детство. Отрочество. Юность» стремится определить грань между этими периодами. Подростку из одноименного романа Ф. М. Достоевского исполняется 20 лет. Как считает И. С. Кон, «возрастные категории обозначают не просто хронологический возраст и определенную ступень индивидуального развития (созревания), но и определенный социальный статус», а также специфические для данного возраста общественное положение и деятельность. «С одной стороны, люди разного возраста различаются по своей способности выполнять те или иные социальные функции (роли). С другой стороны, набор прав и обязанностей, характер деятельности, закрепленной за данным возрастным слоем, определяют реальное общественное положение представителей этого слоя, их самосознание и уровень притязаний. Периодизация жизненного пути всегда включает нормативно–ценностный момент, указание на то, какие задачи должен решить индивид, достигший данного возраста, чтобы своевременно и успешно перейти в следующую фазу жизни и возрастную категорию» .

Начало и окончание подросткового возраста психологи определяют по–разному. Ученые, придерживающиеся биологического подхода, считают, что начало подросткового периода совпадает с достижением половой зрелости. Это связано с репродуктивной функцией.

В подростковом возрасте закладываются основы нравственности и социальных установок личности. Поэтому он становится стартом для раскрытия жизненных позиций и устремлений человека. Если перемена старых интересов и поведения происходит достаточно быстро, то взрослость развивается скачками: сегодня он поступает по–взрослому, завтра – капризничает. Такая перемена тяжела для самого подростка: то, что нравилось раньше, вызывает бурный протест и отчаяние.

Потребность реализовать себя в общении со значимыми для подростка одноклассниками и сверстниками возникает потому, что они становятся своеобразным зеркалом, которое отражает сходство с ними и отличия. Сверстники становятся эталоном для подражания, по ним подросток сверяет свои ценности, поскольку последние могут быть такими же, как и у других ребят. Потребность быть принятым средой значимых людей, боязнь быть отвергнутым, являются главными в общении подростка. В связи с этим отношения с учителями, родителями и сама учебная деятельность могут быть отодвинуты на задний план. Подростки ищут поддержку у сверстников, чтобы справиться с физическими, эмоциональными и социальными изменениями, которые с ними происходят. В дружбе подросток начинает определять ориентиры, жизненно важные для его поведения, постоянно сверяя то, что он делает, с тем, что от него ждут другие. Он думает, как привести свои мнения, чувства или поступки в соответствие с уже принятыми группой .

Характерной чертой подросткового возраста является проявление у подростка способности и потребности познать самого себя как личность, с ее специфическими качествами. Это порождает у подростка стремление к самоутверждению, самовыражению и саморазвитию. Этому способствуют и те новые обстоятельства, которые отличают образ жизни подростка от образа жизни детей младшего школьного возраста. Анализируя себя, у него начинают формироваться ценностные ориентации, складываются относительно устойчивые образцы поведения, которые представлены уже не столько в виде образа конкретного человека, сколько в определенных требованиях, которые подростки предъявляют к людям и к самому себе.

Этот возраст отличается коренными сдвигами, обусловленными перестройкой ранее сложившихся психологических структур. Здесь закладываются основы сознательного поведения, вырисовывается общая направленность в формировании нравственных представлений и социальных установок. Утрачивают ценность прежние интересы подростка, но интенсивно формируются новые на основе проявления положительных факторов – возрастает его самостоятельность, значительно более многообразными содержательными становятся его отношения с другими людьми, взрослыми, он активно осваивает чужую социальную позицию, происходит переоценка ценностей.

Важнейшим средством художественного познания подростка становится его художественная деятельность, которая выступает и как усвоение, и как создание художественных ценностей. Это активный процесс, требующий творческих сил личности, определенных знаний и умений, которые в этой деятельности и приобретаются, и проявляются.

Воспитание умения видеть, слышать, глубоко чувствовать и понимать прекрасное – все это обеспечивает художественную деятельность, наиболее актуальным периодом, для которой является подростковый возраст. Подросток стремится к активному действию в области искусства, его уже не удовлетворяют занятия созерцательного характера. Развитие творческих способностей в одном виде деятельности влияет на общее развитие личности. Привыкая приводить в движение все умения и умственные силы в процессе занятия искусством, подросток впоследствии распространяет эту способность и на другие виды деятельности.

Внимание подростка характеризуется не только большим объемом и устойчивостью, но и специфической избирательностью. В эту пору развивается преднамеренное внимание. Избирательным, целенаправленным, анализирующим становится и восприятие. При значительной склонности к романтическому, воображение у подростков приобретает более реалистичный и критичный характер. Они более трезво оценивают свои возможности.

В связи с учением, возмужанием, накоплением жизненного опыта и, следовательно, продвижением в общем, психологическом развитии у детей к началу переходного возраста формируются новые, более широкие интересы, возникают различные увлечения и появляется стремление занять иную, более самостоятельную позицию.

Таким образом, подростковый возраст, период стремительного развития и быстрых изменений личности, является наиболее ответственным этапом в формировании культуры подростка. Характерные частые стрессовые ситуации, связанные с интенсификацией учебного процесса, профессиональным самоопределением, а также проблемы в отношениях со сверстниками и родителями, провоцируют ответную реакцию в виде тревожности, конфликтности отношений и переживаний. Основная задача взрослых в работе с «повзрослевшими детьми» - оказывать посильную поддержку и ориентирование к духовным ценностям, принятым нравственным нормам и создание оптимальных условий для раскрытия и реализации возможностей подростков с учетом индивидуаль­ности каждого.

Формирование нравственно-эстетической культуры личности, на сегодняшний день, являются одними из наиболее интенсивно развивающихся направлений в воспитании подростков.

























Формирование основ нравственно-эстетической культуры личности

Термин «нравственность» берёт своё начало от слова нравы. Нравы – это те эталоны и нормы, которыми руководствуются люди в своём поведении, в своих поступках. Толковый словарь русского языка даёт следующее определение нравственности: «Нравственность – это внутренние, духовные качества, которыми руководствуется человек, этические нормы; правила поведения, определяемые этими качествами». По-латыни нравы звучат как «морас» – мораль. В древнеримской культуре словом «мораль» обозначался широкий круг явлений и свойств человеческой жизни: нрав, обычай, характер, поведение, закон, предписание моды. Впоследствии от этого слова было образовано другое – «moralis» (букв. относящийся к характеру, обычаям) и позднее (уже в IV в. н. э.) термин «moralitas» (мораль). Следовательно, по этимологическому содержанию древнегреческое «ethica» и латинское «moralitas» совпадают .

Часто в качестве синонима слова «мораль» используют понятие «этика», означающее привычку, обыкновение, обычай. Этика употребляется и в другом значении - как философская наука, изучающая мораль. В зависимости от того, как освоена и принята она человеком, в какой мере он соотносит свои убеждения и поведение с действующими моральными нормами и принципами, можно судить об уровне его нравственности. Иначе говоря, нравственность - это личностная характеристика, объединяющая такие качества и свойства, как доброта, порядочность, честность, правдивость, справедливость, трудолюбие, дисциплинированность, коллективизм, регулирующие индивидуальное поведение человека.

Поведение человека оценивается по степени соответствия определенным правилам распространяющееся на множество одинаковых поступков, носит название нравственной нормы. Норма - это правило, требование, определяющее, как человек должен поступить в той или иной конкретной ситуации. Нравственная норма может побуждать подростка к определенным поступкам и действиям, а может и запрещать или предостерегать от них. Нормы определяют порядок взаимоотношений с обществом, коллективом, другими людьми.

Понятия морали, охватывающие все области отношений, побуждая человека руководствоваться ими в разных сферах жизни, называются нравственными категориями. В их числе такие категории, как добро и справедливость, долг и честь, достоинство и счастье.

Воспринимая требования морали как правила жизни, которые делают человека лучше, благороднее, общество вырабатывает нравственный идеал, т.е. образец нравственного поведения, к которому стремятся взрослые и дети, считая его разумным, полезным, красивым.

Каждый поступок человека влияет на других людей и небезразличен для интересов общества, вызывает оценку со стороны окружающих. Он оценивается как хороший или плохой, правильный или неправильный, справедливый или несправедливый. При этом мы пользуемся понятием нравственности и этики. Особое значение в формировании нравственной культуры личности занимает эстетическое воспитание.

Эстетическое воспитание личности происходит с первых шагов маленького человека, с первых его слов, поступков. Окружающая среда является главным регулятором поведения в течение всей жизни. Общение с родителями, родственниками и сверстниками, поведение окружающих, их настроение, слова, взгляды, жесты, мимика – всё это откладывается и фиксируется в сознании.

В широком смысле под «эстетическим воспитанием» понимают целенаправленное формирование в человеке его эстетического отношения к действительности. Это специфический вид общественно значимой деятельности, осуществляемой субъектом (общество и его специализированные институты) по отношению к объекту (индивид, личность, группа, коллектив, общность) с целью выработки у последнего системы ориентации в мире эстетических и художественных ценностей в соответствии со сложившимися в данном конкретном обществе представлениями об их характере и назначении. В процессе воспитания происходит приобщение индивидов к ценностям, перевод их во внутреннее духовное содержание путем интериоризации. На этой основе формируется и развивается способность человека к эстетическому восприятию и переживанию, его эстетический вкус и представление об идеале. Воспитание красотой и через красоту формирует не только эстетико-ценностную ориентацию личности, но и развивает способность к творчеству, к созданию эстетических ценностей в сфере трудовой деятельности, в быту, в поступках и поведении и, конечно, в искусстве.

Эстетическое воспитание интенсифицирует развитие самосознания, способствует формированию социальной позиции, основанной на гуманистических ценностях; гармонизирует эмоционально-коммуникативную сферу подростков, снижает остроту реагирования на стрессовые факторы, то есть оптимизирует поведение, расширяет возможности совместной деятельности и общения подростков.

Эстетика гармонизирует и развивает все духовные способности человека, необходимые в различных областях творчества. Она тесно связана с нравственным воспитанием, так как красота выступает своеобразным регулятором человеческих взаимоотношений. Благодаря красоте человек интуитивно тянется к добру. В той мере, в какой красота совпадает с добром, можно говорить о морально-нравственной функции эстетического воспитания.

Весьма заметна роль эстетического воспитания в развитии познавательной способности личности. И. Войнар отмечает, что формируя «эстетическое мышление», воспитание способствует целостному охвату на индивидуальном уровне особенностей культуры данной эпохи, пониманию ее единства и стилистического родства, что по мнению польского ученого, является необходимой предпосылкой ее теоретического познания.

Научить индивида воспринимать уже готовые продукты эстетической деятельности - это важное, но отнюдь не исчерпывающее всего комплекса задач в качестве специфической стороны любого вида творческой деятельности, поскольку именно развитие творческих способностей личности следует считать в качестве главной задачи эстетического воспитания.

Эстетическое образование, приобщение людей к мировой культуре и искусству - все это лишь необходимое условие для достижения главной цели эстетического воспитания - формирования целостной личности, творчески развитой индивидуальности, действующей по законам красоты.

Полагаясь на сложившуюся практику воспитательной работы, обычно выделяют следующие структурные компоненты эстетического воспитания: эстетическое образование, закладывающее теоретические и ценностные основы эстетической культуры личности; художественное воспитание в его образовательно-теоретическом и художественно-практическом выражении, формирующее художественную культуру личности в единстве навыков, знаний, ценностных ориентации, вкусов; эстетическое самообразование и самовоспитание, ориентированные на самосовершенствование личности; воспитание творческих потребностей и способностей. Среди последних особую значимость имеют, так называемые, конструктивные способности: индивидуальная экспрессия, интуитивное мышление, творческое воображение, видение проблем, преодоление стереотипов.

Эстетическое воспитание осуществляется на всех этапах возрастного развития личности. Чем раньше она попадает в сферу целенаправленного эстетического воздействия, тем больше оснований надеяться на его результативность. С самого раннего возраста через игровую деятельность ребенок приобщается к познанию окружающего мира, через подражание овладевает элементами культуры действий и общения с людьми. Игра - первичный и весьма продуктивный способ пробуждения творческих возможностей, развития у ребенка воображения и накопления первых эстетических впечатлений. Получаемый через общение и деятельность опыт формирует у детей эстетическое отношение к действительности и к искусству.

В начальном периоде воспитания, формирование навыков, знания, эмоционально- смысловых ориентаций, оставаясь исходной базой, получают в последующем свое углубление и обогащение, перерастая в систему эстетической культуры личности. В школьные годы этот процесс находит выражение в овладении сенсорно-чувственными приемами постижения художественных и эстетических явлений, то есть приобретения умений, навыков воспитания и оценки, в обогащении эмоциональных реакций. Идёт накопление знаний о художественных и эстетических явлениях, овладение ценностными ориентирами, развитие личностных мотивов общения с эстетическими и художественными объектами, формируется эмоционально психологические установки, оценочно-вкусовые представления, осваиваются многообразные способы образно-эмоционального мышления в художественной и эстетической сферах. Оценивая роль эстетического воспитания в развитии подростков, в целом, можно утверждать, что оно способствует формированию их творческого потенциала, оказывая разнообразное положительное влияние на развитие различных свойств, входящих в творческий комплекс личности. В последующие возрастные этапы духовное и предметно-практическое освоение системы культурных ценностей, непосредственное участие в их создании продолжается.

Эстетическая и художественная культура - важнейшие составляющие духовного облика личности. От их наличия и степени развития в человеке зависит его интеллигентность, творческая направленность устремлений и деятельности, особая одухотворенность отношений к миру и другим людям.

С уровнем эстетического развития личности и общества, со способностью человека откликаться на красоту и творить по законам красоты закономерно связывают прогресс человечества во всех сферах жизнедеятельности, самые результативные проявления творческой энергии и инициативы людей, наглядно представленные в разнообразных достижениях мировой культуры.

Значение эстетического и художественного развития личности как важнейшего рычага общественного прогресса возрастает в переходные эпохи, требующие от человека повышенной творческой активности, напряжения всех его духовных сил. Именно такой период переживает наша страна. Запас прочности при осуществлении реформ определяется эстетическим потенциалом общества и живущих поколений. Именно данное обстоятельство чрезвычайно актуализирует проблему формирования эстетической и художественной культуры личности, создания для этого благоприятных условий.

Художественный вкус в своем развитом индивидуально - неповторимом проявлении не сводится лишь к способности эстетического суждения и оценки произведений искусства. Наиболее полно и непосредственно он реализуется в эмоционально - чувственном переживании воспринимаемого художественного объекта, в возникающем состоянии эстетического обладания им. Благодаря такому состоянию происходит включение духовного богатства истинных произведений искусства во внутреннюю духовную структуру личности, значительно обогащая ее, расширяя горизонт чувствования и понимания явлений окружающей действительности, способствуя более глубокому осознанию смысла своего существования и неповторимости жизни.

Формирование эстетической культуры средствами искусства является одним из главных звеньев воспитания культуры подростков. Художественные потенции человека, его эстетические возможности с наибольшей полнотой и последовательностью проявляются в искусстве. Порожденное человеческим трудом, искусство на определенном историческом этапе обособляется от материального производства в специфический вид деятельности, как одна из форм общественного сознания. Искусство воплощает в себе все особенности эстетического отношения человека к действительности.

Эстетическое развитие личности средствами искусства принято в педагогике называть художественным воспитанием. Обращаясь непосредственно к произведениям искусства, оно требует развития в человеке умения правильно воспринимать явления красоты. Это не значит, что он должен стать художником-профессионалом или специалистом-искусствоведом. Помимо знания ряда художественных произведений, человек должен приобрести некоторый объем сведений из области теории и истории того или иного вида искусства. Такое обогащение художественных впечатлений знанием законов искусства и мастерства художника отнюдь не минимализируют эмоциональности восприятия. Напротив, эмоциональность усиливается, а восприятие становится более осмысленным.

Подводя итоги, еще раз отметим, что художественное воспитание обеспечивает приобретение подростками знаний в области искусства, развитие их эстетических чувств и художественно-творческих способностей.

Умело организованное художественное воспитание помогает глубже познать окружающий мир. Лучшие работы замечательных мастеров расширяют кругозор, помогают ярче чувствовать и понимать прекрасное в природе и осуществлять воспитательный процесс.

Таким образом, нравственно-эстетическая культура – это целенаправленный процесс присвоения подростками общечеловеческих ценностей, культурных норм и эстетического отношения к действительности. Это отношение с возникновением человеческого общества развивалось вместе с ним, воплощаясь в сфере материальной и духовной деятельности людей. Оно связано с восприятием и пониманием прекрасного в действительности.

Исходя, из актуальности данной проблемы целью своей работы - является разработка программы формирования нравственно-эстетической культуры подростков через декоративно – прикладное искусство.
























Действия по реализации программы

Воспитание детей -рискованное дело, ибо в случае удачи последняя приобретена ценою большого труда и заботы, в случае же не удачи-гope несравнимо с каким другим.

Демокрит.

Каждый человек, обучаясь в учебных заведениях различного типа, имеет дело с людьми ,которые выбрали профессию педагога. Педагог сегодня - это спектр, функций, главная из которых воспитание человека в самом широком смысле слова. Этот человек сочетает в себе качества педагога, психолога, воспитателя, психотерапевта, то именно к нему обращаются ученики со своими радостями и бедами, именно он помогает разрешать конфликты с родителями и педагогами, ему доверяют детские тайны. Воспитатель должен обладать следующими качествами: тактичность, доброта, умение хранить тайны, умение учитывать индивидуальные особенности воспитанника, чувство юмора.

Отсутствие умений самоконтроля и самооценки приводит к неразвитости чувства личной независимости, самозащиты, способности к самореализации. Это приводит к наличию и проявлению симптомов негативного свойства, преодолевать которые помогает и признана помогать хорошо организованная, продуманная работа воспитателя. В.А. Сухомлинский писал: "Обучение - важнейшее средство умственного воспитания "

В работе педагога есть важное звено, которое он не должен потерять - это создание ситуаций для добровольного выбора учениками тех форм внеурочной деятельности ,которые хотелось бы использовать. Значит, главные качества которые должен развить у своих воспитанников педагог, это инициатива и самостоятельность ответственность. На что необходимо обратить внимание работая в этом направлении ?

  1. Изучение индивидуальных интересов и потребностей, уч-ся во внеурочной деятельности.

  2. Использование активных форм внеурочной работы с учетом возрастных
    особенностей учащихся.

  1. Просвещение и консультативная помощь при выборе, кружков, клубов, секций,
    обществ.

  2. Развитие способностей адекватно оценивать собственные результаты и быть справедливым к чужим достижениям.

Часто под воспитание понимают проведение неких мероприятий, участие в кружках, секциях, тогда как на самом деле речь идет о воспитании средой, деятельностями, творчеством и отношениями. Соблюдение преемственности между учебной и внеурочной работой с точки зрения как представлений, знаний, так и умения, навыков и общих приемов деятельности -одно из важнейших условий организаций и руководства внеурочной жизнью детей - писал А.Я. Каруле.

Внеурочная деятельность может осуществляться по ряду важнейших направлений

ВОСПИТАНИЕ ПОЗНАВАТЕЛЬНЫХ ИНТЕРЕСОВ -ЭТО: -развитие сознательной учебной дисциплины: -воспитание отношения к учебе как к главному труду, -воспитание уважения к знаниям, поднятие престижа образованности. Поисками новых форм внеурочной работы по предмету, коллектив должен заниматься постоянно: конкурс Цицерона, филосовский ринг, интеллектуаль­ные аукционы и т.п.

"Трудовое воспитание является практической подготовкой молодого поколения к участию в общественном производстве и вместе с тем важнейшим элементом нравственного, интеллектуального и эстетического воспитания"- писал В.А. Сухомлинский. ТРУДОВОЕ ВОСПИТАНИЕ -ЭТО:

-воспитание отношения к труду, как к высшей ценности жизни ,развитие потребности в творческом труде. -развитие навыков самообслуживания

-формирование уважительного отношения к материальным ценностям. Развитию трудовых навыков подчинена работа кружков, процесс дежурства по уборке территории и помещений, летняя трудовая практика. Необходимо делать упор, на личностную значимость труда, когда ребенок осознает, что приобретенный навык пригодится ему в жизни. ГРАЖДАНСКОЕ ВОСПИТАНИЕ НАЦЕЛЕНО НА: -уважение к закону, нормам коллективной жизни -развитие гражданской и социальной ответственности

-воспитание патриотизма на материалах, краеведения, истории и традиций. КЛУБНАЯ ДЕЯ-ТЬ -особая сфера жизни учащихся.Максимальное разнообразие, неформальность, ориентация на индивидуальные интересы и склонности детей -важные принципы её организации.

Именно клубная деятельность при правильной организации создает каждому ребенку возможность реализовать и утвердить себя, пережить чувство успеха. Занимаясь патриотическим воспитанием, необходимо учитывать, что в современном обществе произошла девальвация ценностей и самоотверженного служения Родине. Например: можно организовать клуб "Юных десантников"-для мальчиков. Работа направлена на развитие чувства уважения к русской армии и желание служить в ней, защищая свое Отечество.

СПОРТИВНО-ОЗДОРОВИТЕЛЬНОЕ ВОСПИТАНИЕ Реализуется в рамках разработанной программы"здоровье" и нацелено на: -развитие потребностей заниматься физкультурой и спортом -воспитание потребности в здоровом образе жизни

-воспитание бережного отношения к природе, экологическое воспитание -развитие навыков гигиены и соблюдения режима дня. "Хорошее здоровье, ощущение полноты, неистощимости физических сил- важнейший источник жизнерадостного мировосприятия, оптимизма» готовности преодолеть любые трудности»,-говорил В.А, Сухомлинский.

Наряду с традиционными формами спортивно-оздоровительного воспита­ния/разнообразные спортивные секции, спартакиады, дни здоровья и т.д./ ДУХОВНО -НРАВСТВЕННОЕ ВОСПИТАНИЕ

Это -формирование общечеловеческих норм гуманистической морали, развитие культуры общения .

-развитие внутренней свободы, способности к объективной самооценке, чувства собственного достоинства.

-сознание личностной причастности к миру, современной цивилизации.

ЭСТЕТИЧЕСКОЕ ВОСПИТАНИЕ

является важной составной частью воспитательного и учебного процесса и направленно на : развитие чувственных мироощущений, потребности в прекрасном.

-О развитие способности к художественному мышлению. -развитие индивидуальных задатков и способностей, -приобщение к мировой цивилизации. МИКРОСОЦИУМ

Ш.А. Амонашвили писал: «Нельзя, чтобы ребенок взрослел, обновлял свою жизнь только в школе, в д/доме. Если -мы хотим воспитать в нем личность, то все его окружение, все люди, которые направляют этот процесс, должны составлять целеустремленную воспитательную среду».

В целях повышения уровня воспитательной работы, желательно сотрудничать со всеми заинтересованными организациями и, учреждениями, а также с представителями общественности. ФОРМЫ СОТРУДНИЧЕСТВА:

-совместная организация и проведение внеучебных мероприятий -вечера -встречи с интересными людьми, -совместная исследовательская работа и диагностика. -консультации.

-совместное создание группы по интересам.

Серьезные изменения, происходящие во всех сферах социальной жизни. Меняется время. Становятся иными требованиями. Однако значимость роли педагога не снижается. Сегодня он выполняет функции: -организует разнообразную деятельность в д/доме -заботится о развитии и здоровье ребенка -помогает учащимся в решении возникших проблем.

Главное в деятельности воспитателя-содействие саморазвитию личности, реализации ее творческого потенциала, обеспечение активной социальной защиты ребенка, создание необходимых и достаточных условий для активизации условий детей по решению собственных проблем. В воспитательной работе следует выделить направления:

I. Непосредственное воздействие на ребенка:

-Изучение индивидуальных способностей, его развития, окружения, интересов. Программирование воспитательных воздействий -Реализация комплексов методов и форм индивидуальной работы.

2.Создание воспитывающей среды Сплочение коллектива -Формирование благоприятной эмоциональной атмосферы

-включения учащихся в разные вида социальной деятельности. -развитие детского самоуправления.

Чем разнообразнее виды деятельности, в которые вовлекает воспитатель своих воспитанников, тем интереснее жить в детском коллективе, тем активней идет развитие учащихся. Коллектив становится сплоченным. Подростков меньше привлекает улица, там где он может без труда продемонстрировать свое насмешливое отношение к миру взрослых.

Наши педагоги постоянно расширяют свой кругозор по построению новых содержательных и организационно-педагогических моделей образования, стимулирующий процесс обучения и воспитания детей. Цель педагогов : обеспечить надежные качественные результаты образовательного и воспитательного процесса в условиях его вариативности и разнообразия педагогических технологий. Организуется внеурочная работа по предметам художественно-эстетического цикла /творчество /в которой работает множество кружков и коллективов музыкального, изобразительного, декоративно-прикладного творчества, хореографического /танцевального/, театрального направлений, проводится множество концертов, смотров, конкурсов. Спортивные кружки, секции, соревнования. Создание добрых традиций /день именинника, празд. "Новый год", выпускники и т.д./ Совместное проведение досуга детей и воспитателей /за чашкой чая, у костра ,походы, конкурсы, интеллектуальные игры, поездки путешествия /

Большое значение отводится индивидуальным занятиям, как по школьным предметам так и внеурочные работы /тесты, беседы, диспуты и др. и т.п.













Муниципальное образовательное учреждение для детей-сирот

и детей, оставшихся без попечения родителей

Таловский детский дом


План учебно-воспитательной работы

на 2013-2014год

группы старших девочек



Проблема:

Воспитание социальных умений и навыков, положи­тельно ориентированных жизненных позиций, профессиональных намерений.

Цель:

Подготовка воспитанниц к самостоятельной жизни, воспитание человека и гражданина, умеющих адаптироваться в современном мире. Способного найти свое место в нем, самостоятельно принимать решения, выражать свое мнение, творчески мыслить

Задачи:

1. Способствовать развитию самостоятельности у воспи­танниц, через приобщение к различным видам деятель­ности.

2. Воспитывать гражданственность и приобщать к духов­ным ценностям своего общества.


Основные направления


Форма и содержание работы

Ответственные


1. Познавательно-развлекательное мероприятие.


2. Этическое воспитание.


3. Нравственное воспитание.


4. Трудовая деятельность


5.Оздоровительное направление


6. Коррекционная работа.



«Всероссийский день знаний».

Программа «Всезнайка».



Диспут «Что значит владеть собой»?


«О старине глубокой».

( заочное путешествие)


«Урожайные грядки»

(уборка, заготовка на зиму овощей)

.

Беседа с участием врача.Тема : «Красота и здоровье».




Игры на сплочение «Молекулы» и т.п.

Старшая вожатая.

Музыкальный р-к.



Айкина О.А.


Бездольева Т.Д.



Воспитатели группы.



Масленникова Т.А

Лесневская О.П




Воспитатели группы.

ОКТЯБРЬ

1. Спортивно-оздоровительное направление.


2. Акция милосердия.


3. Нравственное направление.


4. Экологическое направление.


5.Трудовое воспитание.


6.Семейное воспитание.



7. Коррекционная работа.

День здоровья «Сильные, смелые, ловкие, умелые».

Спортивный праздник


«День пожилого человека» (открытки, сувениры)

Цикл бесед по теме: «Познай себя».


Путешествие в природу «Очарование осени».


Работа на опытном участке. Приготовление овощей впрок.


Беседа- диалог. Тема: « Семейная этика». Беседа: «Кодекс законов о семье».


Игровой тест « Прогулка по лесу»


Старшая вожатая.




Айкина О.А.


Воспитатели группы

Бездольева Т.Д.

Воспитатели .



Лесневская О.П.



Воспитатели группы.

НОЯБРЬ

1. Гражданско-патриотическое воспитание


2. Ценностно-ориентировочное направление.


3. Этическое воспитание.



4.Профессиональное

самоопределение.



5.Познавательно- развлекательное направление.


6. Коррекционная работа.


«День Народного единства».

Интеллектуальная игра

«Гражданином быть обязан».


«День Толетарности».

( перекличка, диалог )



Цикл занятий по культуре конструктивного общения «Я воспитываю себя».


Анкетирование, тестирование.

Занятие-практикум

« Ты и твоя будущая профессия».

Игра «Что? Где? Когда?». Конкурс « Минута славы».



Игровое упражнение : « Найди своё Я»


Старшая вожатая.




Бездольева Т.Д.




Айкина О.А.



Лесневская О. П.

Воспитатели.




Воспитатели.

ДЕКАБРЬ

1. Художественно-эстетическое направление.



2. Нравственное воспитание.


3. Акция «Здоровый образ

жизни».




4. Художественно-познавательное направление.



5.Познавательное направление.




6. Коррекционная работа.

Новогоднее шоу «Голубой огонёк».

а) номинация «Лучшая стенгазета».

б) номинация «Лучшая группа»

(интерьер новогоднего содержания).


Диспут «Что такое самовоспитание? Как ты его понимаешь?»

а) Участие и подготовка к акции

«НЕТ! наркотикам»

б) Зимние игры и забавы».

.




« Наша Гостиная» ( дружеская встреча;

Кузбасский Технический Университет).


Беседа. Тема: «Как празднуют Новый год в России».Беседа- диалог. Тема: « Как празднуют Новый год дети разных стран».


Настрой свою волну.

Игра «психологический настрой».




Ст. вожатая, музыкальный работник


Воспитатели группы.


Бездольева Т.Д.

Айкина О.А.



Инструктор по физ-му

воспитанию.

Воспитатели группы.




Лесневская О.П.





Воспитатели.


ЯНВАРЬ


1. Музыкально-развлекательная программа.


2. Нравственное направление.






3. Выставка декоративно-прикладного искусства.


4.Гражданско – патриотическое воспитание.


5.Оздоровительное направление.


6.. Коррекционная работа.


а) «Рождественские посиделки»

б) «Колядки» .

(Народные гулянья; игры, шутки)

Беседы о приметах и предрассудках.

«Тьфу-тьфу, чтобы не сглазить…»

Открытое занятие

«Воспоминание о старине глубокой».

Выставка поделок к открытому занятию:

«Из бабушкиного сундучка - до наших дней».


Подготовительная работа к участию

в районных смотрах – конкурсах.

Зимняя спартакиада.



Психологическая игра: «Свеча».

Старшая вожатая.

Воспитатели группы


Айкина О.А.




Бездольева Т.Д.



Айкина О.А.





Инструктор по физ-му

воспитанию.


Лесневская О.П.



Воспитатели





ФЕВРАЛЬ


1. Коллективно-творческие

мероприятия



2. Нравственное направление.


3. Гражданско – патриотическое воспитание.





4. Нравственно-эстетическое направление.


5.Семейно- правовое воспитание.





6. Коррекционная работа.


Ток-шоу «День влюблённых». Ролевая игра « Почта валентинок». Конкурс « А ну-ка. Парни».


« День защитника Отечества».

(патриотические песни)


Цикл бесед «Конструктивное общение».


« Как это было»

«…Отечества достойные сыны».


Цикл занятий об этикете:

«Показания к житейскому обхождению».


Занятия по теме:

« Что такое родословная?»

« Конфликт в семье.Как выйти из конфликта?».

«Я и закон».


Игровое упражнение «Общительность».


Старшая вожатая.

Музыкальный руководитель.



Воспитатели



Бездольева Т.Д.







Айкина О.А.




Лесневская О. П.






Воспитатели



МАРТ


1. Музыкально-развлекательное мероприятие.


2.Художественно – познавательное направление.


3. Нравственное направление.


4. Коллективно-творческое мероприятие.


5.Правовое воспитание.






6. Коррекционная работа.


Конкурс

« Мисс Очарование».

.


Поездка г. Кемерово

Фестиваль «Студенческая весна».


Эстетическая студия:

«Этикет в моей жизни»


Неделя детской книги.




Лекция «Твои права.Конвенция ООН о правах ребёнка»

Локально-правовые акты.

Игра «Твои гражданские права».



Игровое упражнение «Касание».

Старшая вожатая.

Музыкальный работник.


Воспитатели




Айкина О.А.



Библиотекарь.




Воспитатели

Соц.педагог.





Воспитатели


АПРЕЛЬ

1. Коллективно-творческое мероприятие.


2. Художественно-познавательное направление.


3. Этическое воспитание.



4.Трудовое направление.



5.Познавательное направление.


6.Коррекционная работа.


Праздник «День юмора и смеха».



Литературная гостиная: «Поговорим ещё раз о любви…».


Цикл занятий «Свет мой зеркальце, скажи…»

«Самовоспитание- это?»


Занятие-практикум

«Технология выращивания рассады овощей».


«У природы нет плохой погоды».


Игровые упражнения «Путаница» и т.п

(на взаимопонимание).


Старшая вожатая.

Музыкальный работник.


Бездольева Т.Д.




Айкина О.А..




Лесневская О.П.




Воспитатели.



Воспитатели.


МАЙ



1. Патриотическое воспитание.


2. Нравственное воспитание.



3. Профессиональное самоопределение.


4.Трудовое направление.






5.Семейное воспитание.





6. Коррекционная работа.



Цикл занятий: «Этот день, Победы !»


«Мы помним о Вас, ветераны»

(Памятные сувениры, поздравительные открытки ветеранам В.О.В.)

«Здоровый образ жизни».



Классный час « Секреты освоения профессии».

Номинации:

«Лучшая клумба», «Лучший опытный участок»

«Лучший агроном» - тестирование.

Уроки социальной жизни:

«Поведение человека в чужом доме»

«Мужчина и женщина в семье».

«Когда мы станем взрослыми».


Игровое упражнение «Ориентация в жизни».


Воспитатели



Айкина О.А.




Мед. сестра

Масленникова Т.А.

Бездольева Т.Д.

Лесневская О.П.






Воспитатели.






Воспитатели.





Истоки способностей и дарования детей - на кончиках их пальцев...

В. А. Сухомлинский

Считается, что наиболее высокий уровень деятельности достигается человеком в творчестве. Творческая деятельность поднимает личность со ступени потребителя духовных и материальных ценностей до ступени их создателя.

Люди, у которых слабо развиты навыки репродуктивной деятельности, могут являться потенциальными разрушителями культурных традиций общества. При отсутствии целенаправленного педагогического воздействия на развитие творческих способностей учащихся происходит их угасание. Чтобы не пополнялась категория разрушителей, необходимо всех детей, независимо от способностей, приобщать к творческой деятельности.

Педагогический подход к работе с детьми предполагает различные виды занятий, каждое из которых имеет большое значение для ребенка. Как показывает опыт, занятия по формированию предметно- практической деятельности оказываются достаточно эффективным средством оптимизации развития.

Прежде чем начать заниматься с ребенком, необходимо ответить на вопрос: что получит ребенок в результате обучения предметно-практической деятельности?

Существует несколько вариантов ответа. Например: провожу занятия для того, чтобы научить ребенка шить ( рисовать, лепить, делать бусы и т.п. ), т.е. дать ему возможность овладеть определенным навыком. Этот ответ кажется особенно правомерным в том случае, если ребенок осознанно и с удовольствием овладевает навыком. Однако если мы представим себе ребенка с нарушениями развития , то данный ответ уже не покажется столь убедительным. Действительно, зачем учить шить ребенка, который в силу объективных причин вряд ли сможет сделать это самостоятельно.

Вероятно, ответ на данный вопрос лежит в другой плоскости анализа. Каждый ребенок, независимо от его проблем, является человеком, личностью. И занятия направлены именно на то, чтобы помочь ребенку реализовать потребности.

Возможность реализовать свой творческий потенциал важна для ребенка.

Согласно исследованиям отечественных психологов, можно выделить следующие этапы развития предметно- практической деятельности:

- Ребенок взаимодействует со взрослым, который становится его «проводником» в этот мир.

- обнаруживает мир окружающих его предметов и учится взаимодействовать с ними.

- ребенок осознает, что его действия оставляют результат в предметном мире; он может сначала представить результат, а потом получить его посредством собственного действия.

- обнаруживает, что он часть социума- сначала через орудия труда, потом через создание социально значимых изделий. Он может показывать, дарить эти изделия взрослым или использовать их в своей деятельности. Таким образом, ребенок через продукты своей деятельности может осознать свою связь с социумом.

- соединяет свой индивидуальный и социальный опыт и на этом этапе может реализовать свой творческий потенциал.

Перечисленные этапы лишь схематично представляют развитие предметно- практической деятельности. В действительности все особенности становления этой деятельности не исчерпываются.

Важно, чтобы за выполнением ребенком отдельных операций стояло определенное содержание, чтобы его деятельность имела ценность как для самого ребенка, так и для его взрослых.

Декоративно-прикладное творчество является традиционным в любой стране мира. Большинство из нас в детстве брали в руки кисточки, кто-то с интересом и любопытством пытался вязать, вышивать цветы, некоторые делали замечательные игрушки. Предметная среда окружает человека постоянно, она влияет на подсознание, позитивно и негативно формируя его чувства и эмоции, манеру поведения и общения. Значит, и декоративно-прикладное творчество вносит свою лепту в духовное развитие человека — через созидательную, эстетически значимую творческую деятельность.

Педагогический подход к работе с детьми предполагает различные виды занятий, каждое из которых имеет большое значение для воспитанников.

Хорошо уметь делать все своими руками. Хорошо не бояться колючих инструментов: ножниц, иголок, булавок. Хорошо фантазировать, мастеря что — нибудь этакое — «не мышонка, не лягушку», а не ведомую зверюшку. Хорошо уметь шить и вышивать. Это занятие лечит от скуки и безделья и постепенно открывает целый мир рукоделия, художественного творчества, народных ремесел, старинного и современного костюма и др. А начать можно с самого маленького, казалось бы не значительного сувенира.

Наверное, каждому из нас в течение своей жизни тысячи, а, может быть, и миллионы раз приходилось ломать голову над вопросом: «Что подарить любимому, дорогому человеку?» И не всегда мы сразу могли ответить на этот порой супертрудный вопрос!

«Умение делать подарки - это своеобразный вид искусства!» - воскликнут одни . «А способность изготовить подарок своими руками - это уже свидетельство высокого мастерства и таланта!» - поддержат их другие.

Это бесспорно. Но не стоит забывать о том, что все мы хоть и талантливы от природы, но зачастую просто и не подозреваем о своих способностях, которые притаились в глубине нашей души. Вот и наша задача, раскрыть способности воспитанниц. Как известно, все люди разные, одинаковых — просто нет. И способности человека соответственно тоже. Один пробует шить, другой вязать, третий мастерить , т.е. овладевает определенным навыком, и здесь не обойтись без индивидуального подхода к ребенку. Действительно, зачем учить шить ребенка, который в силу своих способностей вряд ли сможет сделать это самостоятельно? Поэтому пробуем силы в чем то другом, где он раскроит свои способности. Если учесть то, что детки поступают в детский дом из сложных социальных семей, где они никогда не держали в руках: игл, спиц, не говоря уже о « творении красоты», поэтому мы можем действительно гордиться своими результатами, порою пусть совсем не значительными!

Таким образом, в своей кружковой работе, использую разные методы и подходы, инновационные технологии.

Девочки 11—18 лет со мной вместе вот уже не один год пробуют свои силы в кружке «Мастерица». Каждый год мы участвуем в различных местных, районных и областных конкурсах, выставках, где не раз награждались памятными подарками, грамотами, дипломами.

Глядя на работы , мало кто догадывается, что в основном работы выполнены из старых вещей: старых пальто, платьев, шарфов, мешков и др. А также бросового материала. В таком интересном деле может пригодиться ВСЁ!

В «Мастерице» мы поняли, что совсем не обязательно покупать новую ткань в магазине. Утилизация старых, ненужных вещей дает в наше не простое время уверенность, что эта работа никогда не кончится, ведь старые вещи не иссякают! А какой простор для творчества!

Быть может, сегодня, некоторые из вас решатся изменить свою судьбу и попытаются превратиться в волшебников. Ведь для этого не надо обладать волшебной палочкой, учить длинные, замысловатые заклинания, иметь знакомых - магов , достаточно подумать о тех, кого любишь, вспомнить об их пристрастиях, вооружиться необходимыми материалами и попытаться…,.попытаться создать что- нибудь необычное, воистину чудесное, даже волшебное!

hello_html_4bb9d46a.jpg



























КРУЖОК «МАСТЕРИЦА»

И мир, где было все мертво,

Задышит и придет в движенье,

-Лишь стоит брызнуть на него

Живой водой воображенья.

«Творческая способность — способность творить»

Все мы ценим творчество. Постоянно ищем способы развить в себе творческие способности, какими бы ни были наш род занятий или сфера интересов. Но необходимо ли иметь богоданный талант, чтобы быть творческой личностью? Или этим творческим способностям можно выучиться?

Различные виды рукоделия являются одним из старейших в прикладной трудовой деятельности человека. Раскопки древних захоронений и поселений подтверждают, что вышивка одежды, предметов быта, плетение из различных материалов были знакомы людям далекого прошлого.

Декоративно — прикладное рукодельное искусство различных народов веками не теряет своих традиций и является одним из проявлений национальной культуры.

Приобщение подрастающего поколения к различным видам прикладного искусства, связанного с рукодельными работами, можно считать значимой частицей трудового обучения и воспитания детей.

Восприятие художественной и практической ценности изделий, созданных народными умельцами, художниками — дизайнерами и просто любителями, доступно детям. Они имеют возможность созерцать и чувствовать всю прелесть и неповторимость различных рукодельных работ.

Занятия рукоделием привлекают детей результатами труда. Сколько радости получают воспитанники, когда они своими руками сделают красивую вещь! Не меньше удовольствия доставляет изготовление подарков к праздникам, так как в нашем Доме бывает много гостей и детки с радость подарят свои шедевры!

В кружковой работе значительно расширяется кругозор воспитанников, где можно интересно рассказать о свойствах текстильных волокон и изделий, отраслях промышленности, связанных с выработкой тканей и материалов, их переработке в различные изделия, удовлетворяющие нужды техники, культурной жизни и быта человека.

Предлагаемые конспекты занятий предназначены для обучения воспитанников 11—18 лет. Система занятий рассчитана на 1 учебный год ;

Цель разработок — формирование творческих способностей воспитанников посредством расширения общекультурного кругозора и создания условий для творческой самореализации личности ребенка.

Задачи:

Обучающие:

- развивать стремление к углублению знаний;

  • формировать интерес к декоративно-прикладному творчеству;

  • развивать художественный вкус и ориентировать на качество
    изделий;

  • развивать индивидуальные способности обучающихся.

Конечный результат говорит о приобретенных навыках и умениях, а также имеет огромное воспитательное значение.








Педагогические технологии

Любая педагогическая система жизненна только в том случае, если она функционирует в режиме развития. Поиск и реализация путей развития в решающей степени обеспечивают ее долговременность и эффективность.

Овладение технологией обучения многократно умножает силы воспитателя: он усваивает последовательность процедур, приводящих к успешному результату, обретает профессиональную уверенность и мастерство. Следует выделить следую­щие этапы педагогической технологии:

-диагностические исследования личности обучающихся;

  • целеполагание;

  • организационно-деятельностный этап;

-этап контроля, переходящего в самоконтроль, и оценки, переходящей в самооценку;

- анализ конечного результата, рефлексия.

Совокупность этих технологических этапов надежно обеспечивает воспитанникам овладение определенным объемом знаний, умений и навыков.

Данная система обучения предполагает обучать детей линейной системе обучения, что наиболее целесообразно для успешного освоения материала и развития самостоятельной деятельности обучающихся. Включает в себя объем обязательных знаний, умений и навыков, обеспечивающих успех в достижении начальных ступеней творческой деятельности. Базовый уровень задается по возможности однозначно, в форме, не допускающей разночтений и двусмысленностей. И в то же время технологии освоения объема знаний, умений и навыков на этом этапе должны быть достаточно гибкими, способными адаптироваться к индивидуальным особенностям обучающихся.

Включает деятельность, направленную на освоение теории и практики данного вида деятельности. Успех на этом этапе обусловлен определенным уровнем развития творческих способностей обучающихся, их отношением к освоению нового материала, уровнем развития их способностей (восприятие, мышление, память и др.).

К основным педагогическим принципам обучения относятся:

  • комплексное решение задач обучения и воспитания;

  • последовательность и непрерывность педагогического процесса, то есть
    программный материал располагается в единой последовательности с учетом
    возрастающей детской компетенции;

Работу по подведению итогов необходимо построить так, чтобы дети радовались проделанной работе. На каждом занятии педагог должен подчеркнуть достижения каждого обучающегося и обязательно похвалить его, вместе с тем показать лучшую работу. Оценку воспитатель использует не только для того, чтобы установить уровень и качество работы, но и для того, чтобы принять задачу на следующее занятие.

Дидактические и методические материалы

Для обучающихся в группе оформлены:

  • уголок воспитанника;

  • образцы практических работ;

  • журналы, книги.






Знания и умения, которые должны быть получены обучающимися по окончанию обучения

Должны знать:

  1. Начальные сведения о свойствах тех материалов, с чем работаем.

  2. Иметь представление о пропорции.

  3. Начальные сведения о цветовом сочетании.

  4. Различать понятия: «выкройка», «лекало», «разметка», «цепочка из
    воздушных петель», «столбик с накидом», «инструменты и приспособления» и
    другие понятия.

5. Иметь представление о народных традициях разных стран.
Должны уметь:

  1. Приобрести навыки работы со спицами и крючком.

  2. Пользоваться схематичным описанием рисунка.

  3. Изготавливать простые сувенирные изделия.

  4. Работать по шаблону.

  5. Работать используя творческий подход к изделию.

  6. В процессе работы ориентироваться на качество изделий.

  7. В процессе работы строить отношения на основе сотрудничества и доброжелательности, в результате чего происходит сплочение коллектива.


hello_html_798e0853.gif


МЕСЯЦ

ТЕМЫ ЗАНЯТИЙ КРУЖКА

ЛИТЕРАТУРА

Сентябрь


1.Заготовка различного сырья в прок для

длительного хранения

разделка, сушка и тд.

а) солома, различные травы, семена, ягоды,

плоды различных растений


Вязание крючком

Русско-народные костюмы

1. Экскурс в историю

Подготовительные работы:

а) подборка костюмов,

б) выбор цветовой гаммы

в) подборка нитей, пряжи

2. а) Моделирование костюмов

б) Конструирование моделей

3.Изготовление моделей по этапно:

а) вывязывание мелких деталей

б) ---более крупных

4.Сборка деталей костюма.

5.Аксессуары костюмов:

6.Фурнитура, украшения

(бисер, стразы, стеклярус).

7.Т.Б. при работе с остро- колющимися предметами











а) Нерсесов Я.Н. «Я познаю

мир»

б) Журналы «Сделай сам»

в) интернет ресурсы


г)Методом проб.

д) журналы по вязанию

Октябрь

1.Обзор по теме: «Шитье»


а)Чехольчик для сотового телефона

б) чехол для очков

Подготовительные работы:

а) Моделирование

б) Конструирование модели.

3.Сборка деталей, декорирование.

4.Заключительные работы:

а) Влажно-тепловая обработка(ВТО).

Т.Б. при работе с электроприборами.


2. Биссероплетение

« Во поле березонька стояла…»

Познакомить воспитанников с новой техникой плетения

Изготовление березы по этапно:

а) плетение веточек

б)сборка больших веточек

в)соединение воедино всех деталей





Журналы по шитью













а) декоративно- приклад.

Никоненко Н.М.

б) Журнал

«Лена - рукоделие»

Интернет ресурсы


Ноябрь


















1.Подарки любимым

Коллаж: «Ключница – оберег»

Технология изготовления:

а) подбор материала -

б) создание сюжета

в)изготовление в технике: декупаж (основа)

г)используя технологию-

«подстарину» - рамка

д) дополнительная фурнитура: различные

ключики, замочки, подкова и другое

Заключительная сборка всей ключницы


2. Под-ка к обл. выставке посвященной олимпиаде

Изготовление подарка «Аполлонский Дар»

плетение из газетных трубочек –« Рог изобилия»

(новая технология) + медали из соленого теста

с определенной тематикой

+лавровый венок

+декорирование различными дополнениями

3. Итоговая выставка в г.Кемерове

Декоративно – прикладное искусство, Никоненко Н.М..






Журналы:

а) «Сделай сам»

б) «Лена»-рукоделие и др.








Декабрь


  1. Инновационные формы работы:

Подарки своими руками

а) Изготовление открыток – сувениров

В технике скрапбукинг

Используется:

а) природный материал

б) различный бросовый материал

с элементами декорирования: стразы, бисер,

пайетки, блестки и др.


2.Изготовление новогодней атрибутики Брелоков- сувениров

(соленое тесто, роспись, ткань и др.)


4.Изготовление подарков-сувениров для гостей: шитые декоративные елочки


а) раскрой и пошив елочки

б) наполнение халофайбером или синтепоном

в) «садим» в декоративные стаканчики

г) декорируем мешочками, бусами, стразами и др.+ вешаем декоративных шитых лошадок.

д) красиво упаковываем – готово!


Никоненко Н.М.

Декоративно-прикладное

творчество

и др. спец. Литература





+ интернет ресурсы



Журналы:

а) «Лиза»

б) «Уют»

Др. спец.литература

Интернет ресурсы и др.

Январь

1.Изготовление композиции

«Букет для зимы».

Технология изготовления:

а) вязанные цветы (крючком)

б) бусины (солёное тесто)

в) изготовление листьев (ткань)

Заключительный этап

Сборка композиции.

2. « Эта –волшебная, солома»

Изготовление картин.

Познакомить воспитанников с новой техникой

Изготовления декоративных рамок, сам сюжет.

3. «Расписная Теплота»

Декорирование валенок.

Использование бусин, пуговиц, стразов и др.

Выбираем рисунок-сюжет выполняя по замыслу: вышываем, клеем

Вышивание различными способами:

а) крестом

б) гладью

в) бусами(паетками, бисером).



а) Ж.. «Дочки-Матери»

б) Ж..по вязанию

«Валя-Валентина»

в) Никоненко Н.М. Декоративно

прикладное - творчество.

а) декоративно- прикладное творчество

Никоненко Н.М.

б) Журнал

«Лена - рукоделие»



Различные журналы

По декоративно- прикладному искусству

Журнал «Сделай сам»








Февраль

1.Инновационные формы работы:

Изготовление сувениров в технике декупаж

( салфеточная техника)

Для работы: трехслойные салфетки с разными мотивами, различные ножницы, клей ПВА, кисточки и др.

изготавливаем подставки для горячего,

декорирование цветочных горшочков

Декорируем дополнениями: блестками,

цветными лаками

Заключительный этап:

Сборка объекта декупирования


2. Подарки мужчинам,

труженикам тыла, вдовам.

а) «Принцесса иголка» - Шляпка игольница

б) «Одежда для ножек» - Вязание носков спицами.

в) «Пагоны» - брелоки для ключей




Журнал «Сделай сам»

+ интернет ресурсы













Журнал « Девчонки и мальчишки»



Спец. литература

Март























1.Инновационные формы работы:

Топиарий- Оберег «Кофейное дерево»

(Символ счастья, здоровья)


2. «Рукотворный Оберег».

Немного из истории…

Технология изготовления:

а)заготовка мешковины

(стирка, сушка, утюжка)

в)заготавливаем «подсолнух»,(из ткани)

г)плетение человечка из нитей

Сборка «Оберега»

Заключительный этап:

Покрываем лаком- приклеяные монетки, фасолинки, другие крупы.


3. Изготовление декоративных пасхальных яиц-

Декоративная роспись. Создание композиции

«Пасхальная фантазия».




Интернет ресурсы + журналы




Журнал «Лиза»

Декоративно-прикладное искусство.




Журнал «Уют» и др.











Апрель


1. «Мы помним о Вас!-Ветераны В.О.В., Труженники тыла, вдовы.»

подарки для бабушек, дедушек

а)Изготовление фартуков.

Дополнительные украшения(рюши, воланы и др.).

б) Изготовление мешочков – «кисетов»


3.Итоговая выставка декоративно-прикладного искусства .






Инновационные формы работы:

в Изготовление праздничных открыток -

Сувениров технике: КАРДМЕЙКИНГ

  1. Сувениры для ветеранов В.О.в


2. Сувениры для наших гостей

Используя в работе:

Декоративные отделки- бусины, стразы,

Бисер, ленточки, пуговички и тд. и т. п.





Спец. Литер.


Журнал «Лена- рукоделие».


Журнал «Сделай сам»




Местный Дом Культуры

Районный Дом Культуры


Интернет ресурсы +


Журналы «Сделай сам»





Май


Используемая литература:

1. Волков Г. Н. – Энтопедагогика. – Академия, 2008. – 176 с.

2. Журналы по вязанию «Валя-Валентина»

3. Журнал «Лена-рукоделие».Издательство «ЭДИПРЕСС-КОНЛИГА»

4. Журналы «Сделай сам» и др. спец. литература

5. Интернет ресурсы

6. Ильинская И. П. Приобщение к народным художественным традициям как механизм формирования эстетических чувств младших школьников// Начальная школа. – 2010. - № 2. – С. 3 – 8.

7. НиконенкоН.М. Декоративно-Прикладное творчество. Издание «Феникс»

8. Тутоямин А. В. – Нравственно-эстетическое воспитание школьников/ Глазов. гос. пед. инт. – Глазов, 2003. – 212 с.

9. Финягин В.В. «Изделия из бересты». Издательство «АСТРЕЛЬ»








hello_html_ca03a28.gif

Занятие

Цель занятия: ознакомить с технологическими условиями и навыками выполнения аппликации из соломки.

Задачи:

  1. Образовательная – дать необходимые понятия об аппликации, ее видах, технологии выполнения и применении.

  2. Воспитательная – сформировать и развивать у воспитанников художественный вкус, аккуратность и точность, внимание и творческое искание.

  3. Развивающая – выработать навыки выполнения аппликации, научить подбору материала для ее выполнения; развивать трудолюбие, мыслительную деятельность.

Оборудование и инструменты: нож-резак, ножницы, пинцет, калька, кисточка для клея, клей ПВА, клей « момент» Кристалл, карандаш, деревянная линейка, бархатная бумага, небольшая тряпочка, шаблоны рисунков, электрический утюг, фасоль, бинт гипсовый, краска « Бронза».

Наглядные пособия: образцы аппликаций, инструкционные карты.

Ход занятия

Организационная часть

Подготовить необходимое оборудование и материалы

Ознакомление с новой темой

Предмет быта, одежда должны быть не только удобными и практичными, но и должны способствовать воспитанию эстетического, художественного вкуса. Декоративно-прикладное искусство в полной мере способствует этому.

Вопрос учащимся: с помощью каких видов декоративно-прикладного искусства мы можем украсить предметы быта, одежду? (Макраме, вышивка, бисероплетение, ткачество, вязание, батик и, безусловно, аппликация).

Аппликация – распространенный вид декоративно-прикладного искусства. Она применяется для оформления настенных панно, украшения изделий и предметов быта.

Аппликация (от лат. "прикладывание") – создание художественных изображений наклеиванием на некоторую поверхность (основу) кусочков какого-либо материала; также – изображение, узор, созданные таким образом.

Пользуясь приемами аппликации, можно создать тематические композиции на различные сюжеты.

Вводный инструктаж. Изучение нового материала. Виды аппликации

В зависимости от используемого материала аппликацию можно разделить на следующие виды:

  • аппликация из ткани;

  • аппликация из кожи;

  • аппликация из бумаги, фольги;

  • аппликация из нетрадиционных материалов (пуговицы, семена растений и т.д.)

  • аппликация из плоской и объемной соломки.

Аппликация из плоской соломки по способу выполнения подразделяется на два вида:

  • аппликация соединительная;

  • аппликация объемная.

Сегодня, мы с вами приобретем навыки выполнения аппликации из плоской соломки в виде «Деревенского этюда». Образцы перед вами.

Соломка – интереснейший природный материал, дающий большие возможности для развития творческой активности, интуиции и фантазии. Её наружная глянцевая поверхность хорошо отражает свет. По-разному располагая отдельные элементы рисунка из соломки, можно добиться интересного светового эффекта.

История изготовления изделий из соломы уходит далеко вглубь веков к тому периоду истории человеческого общества, когда было освоено земледелие. Солома обувала и одевала человека, утепляла его дом и служила ему постелью. Из нее изготавливали шляпы, корзины и другую хозяйственную утварь.

Кроме того, люди считали, что в соломе заключена сила, способная оказывать воздействие на благополучное течение их жизни. Поэтому соломе отводилась большая роль в земледельческой обрядности. Многие аграрные ритуалы и праздники сопровождались изготовлением обрядовых изделий из соломы.

Непременным атрибутом масленицы, Ивана Купалы и других народных праздников у славянских народов было соломенное чучело, изображающее человека. Обычай этот уходит конями в языческую древность. Наши предки, стремясь умилостивить богов, от которых, по их представлениям, зависел урожай, приносили на своих полях человеческие жертвы, которые со временем были заменены символами в виде человекоподобных чучел, изготовляемых в основном из соломы. Пучки и жгуты соломы связывали, сплетали, придавали им очертания человеческой фигуры. Зачастую они были мастерски сплетены и украшены. Но этим народным творениям отпускался на долгий срок: рождались они в начале обряда и умирали к его завершению. Соломенные изображения Масленицы, Ивана Купалы, Костромы, Ярилы, Маряны горели в огне обрядных костров, тонули в воде, разрывались и разбрасывались по полям. Их "смерть" символизировала будущее воскрешение в зерне нового урожая.

Народные мастера украшали изделиями из соломы дома селян. Простая солома в их руках превращалась в драгоценную. В таких изделиях солома смотрится как горящая золотом, сверкающая всеми своими тонкими, блестящими, как полированными, нитями.

Для работы используют соломку различных зерновых культур: ржи, пшеницы, овса, проса, риса и других.

Декоративные свойства соломки: пластичность, цвет, блеск. Например, овсяная соломка – самая нежная, эластичная, обладает чистым перламутровым блеском, а просяная – нежно-белого цвета.

При проведении работ невыполнимо соблюдать правила техники безопасности: при работе с ножом и ножницами и электрическим утюгом (воспитанницы вспоминают правила).

Технология выполнения работы: Последовательность создания аппликации:

    1. Сбор материала в природе

    2. Подготовка соломки к работе

      1. очистка, сортировка

      2. обрезка соломки от коленца до коленца

      3. разглаживание соломки

      4. тонирование соломки

    3. Выбор орнамента

    4. Разбивка рисунка на фрагменты и детали

    5. Перевод деталей на кальку с обозначением тона и направления расположения соломки

    6. Наклеивание соломенных полосок на обрисованные детали

    7. Вырезка деталей

    8. Сборка аппликации на основу

Сбор материала осуществляется осенью в период уборки зерновых культур. Необходимо собирать такую солому, которая пролежала на солнце несколько часов или даже дней: она приобретает равномерный светло-золотистый тон. Далее обработка соломы заключается в следующем: ножницами удаляют узлы на стебле – отрезают от коленца до коленца, очищают покровный лист, вследствие чего и получаются небольшие трубочки.

Перед разглаживанием полученные трубочки заворачивают в мокрую тряпочку и оставляют на 15-20 минут, для того, чтобы солома размягчилась. По истечению времени стебли разрезают ножом-резаком: острие вводят внутрь стебля, держа нож-резак лезвием вверх, и передвигая его вдоль соломки до конца. Разворачиваем получившуюся полоску. Далее положив полоску на деревянную линейку блестящей стороной вниз, начинаем разглаживать: нож-резак держим в рабочей руке, а второй рукой придерживаем край соломки. При этом линейка с соломкой должна лежать перпендикулярно к разглаживающему, а нож-резак должен быть перпендикулярно линейке и наклонен на 135о от разглаживающего. Разглаживающие движения производим от себя, в результате получаются ровные полоски. Хранить полученный таким образом соломку можно в коробочках, пеналах, разложив ее по тональности.

Если необходима соломка оттенков черного и коричневого, ее жарят в духовке или получают в результате длительного выдерживания под горячим утюгом.

Выбираем рисунок (приложение 1). Особенности стиля тесно переплетаются с культурой восприятия народом мира красоты и национального самовыражения. Рисунок- орнамент можно разделить на такие группы:

    1. растительный орнамент (листья, бутон, цветок и т. д.)

    2. зооморфозный орнамент (бараний рог, след животного, горб верблюда и т. д.)

    3. геометрический орнамент (квадрат, круг, звездочка, треугольник и т. д.)

    4. космогонический орнамент (крестовина, луч солнца, спираль и т. д.)

На сегодняшний день искусствоведы определили около 200 видов орнаментального образца и дали им научные определения.

Эскиз разбиваем на детали, каждую из которых переводим на кальку. На деталях определяем направление расположения соломки и ее тон.

Приклеиваем соломку встык без зазоров и накладок. После сушки детали вырезаем по контуру. Сушку необходимо производить под грузом.

После этого приступаем к сборке рисунка. В качестве основы для аппликации могут использоваться пиломатериалы, фанера клеенная, картон, бархатная бумага, ткань. В нашем случае мы используем ткань. На основу накладываем кальку с эскизом и сквозь нее карандашом помечаем центральные точки месторасположения деталей. В соответствии с этими точками собираем рисунок (наклеиваем детали на основу).

Закрепление нового материала

Вопросы учащимся:

    1. Какие виды аппликаций вы узнали?

    2. Назовите разновидности аппликаций из плоской соломки по способу выполнения.

    3. Какой материал необходим для выполнения аппликации?

Подведение итогов.

Практическая работа учащихся

Выполнение аппликации « Деревенский этюд" из плоской соломки.

Текущий инструктаж. Определение правильности перевода орнамента, нанесения направления расположения соломки, подбора тональности.

Самоконтроль и взаимоконтроль. Последовательность выполнения аппликации "Деревенский этюд" на инструкционной карте (приложение 2).

Заключительная часть занятия

Подведение итогов.

Уборка рабочего места.

Приложение 1



hello_html_2c800a3.jpg



hello_html_5ae70d23.jpg

 

Инструкционная карта

Аппликация из плоской соломки

Последовательность выполнения

Пример

  1. Выбрать или зарисовать эскиз

Приложение 1

  • Разбить эскиз на фрагменты и детали, пронумеровать их и нанести направление расположения соломки и ее тональность

hello_html_mc9a8410.jpg

  • Разгладить полоски. Для этого острием ножа-резака разрезать одну сторону стебля соломки, развернув которую получить полоску. Положить ее на деревянную линейку блестящей стороной вниз. Нож-резак должен быть в рабочей руке, а второй рукой надо придерживать край соломки. При этом линейка с соломкой должна лежать перпендикулярно к разглаживающему, а нож-резак должен быть перпендикулярно линейке и наклонен на 135о от разглаживающего. Разглаживающие движения надо производить от себя, в результате получаются ровные полоски

hello_html_m3bd3a4fe.jpg  hello_html_4831047a.jpg

  • Тонировать полоски утюгом при необходимости

 

  • Наклеить полоски соломки встык на кальку с обрисованными деталями согласно нанесенному направлению

hello_html_79555a3d.jpg

  • Просушить наклеенные детали под прессом

 

  • Вырезать детали по контуру

hello_html_m153a5da4.jpg

  • Отметить на основе центральные точки

 

  • Собрать сюжет

Приложение 3







Приложение 3

 Готовая аппликация


hello_html_m5d77e00.png


Изготовление рамки для картины. Используя новую технологию:

Вырезанная по шаблону –рамка из ДВП, а затем приклеиваем фасолины. Накладываем

Бинт гипсовый (разрезанный на полосы и смоченный теплой водой). По мере высыхания – красим « бронзой».

Занятие

Цели:

  • дать представление о различных видах декоративно-прикладного искусства;

  • рассказать об истории возникновения вязания, его значении в
    современной жизни;

  • способствовать формированию познавательного интереса к декоративно-
    прикладному творчеству;

  • провести экскурсию на выставку детских работ в учреждении

Оборудование: столы, стулья по количеству обучающихся, тетради, ручки.

Ход занятия

I. Вводная часть.

  1. Организационный момент.

  2. Подготовка к занятию.

П. Содержание занятия.

1. Сообщение педагога о различных видах декоративно-прикладного искусства.

Сегодня наше занятие мы начнем с разговора о декоративно-прикладном творчестве, которое является традиционным в любой стране мира. В каждой стране — свои особенности, своя культура, но человечество на протяжении многих веков собирало по крупицам опыт искусных мастеров, передавая и совершенствуя его от поколения к поколению.

Как известно, все начинается с детства. Наверное, все дети брали в руки кисточки и карандаши, создавая «шедевры» на бумаге; кто-то с интересом и любопытством пытался вязать или вышивать цветы, некоторые делали замечательные игрушки. Предметы, сделанные волшебными руками человека, окружают нас постоянно. Они влияют на наше подсознание, формируют наши чувства и эмоции, манеру поведения и общения.

Ведется с давних пор, что хранительницей очага является женщина. В понятие «вести хозяйство» вкладывается очень много -приготовление пищи, воспитание детей, содержание дома в чистоте и порядке. Раньше много времени отводили также рукоделию. Женщина за прялкой или работающая иглой, спицами всегда была олицетворением домашнего тепла и уюта, того творческого начала, которое преображало и одухотворяло быт.

В. Даль так определил значение слова «ремесло»: «рукодельное мастерство, ручной труд, работа и умение, коим добывают хлеб, самое занятие, коим человек живет, промысел его, требующий более телесного, чем умственного труда». За многие десятилетия существования интерес к отдельным ремеслам то ослабевал, то, вновь возрастал, немало появилось ремесел новых, а некоторые забывались навсегда. Но всегда любому ремеслу нужно было много учиться, преодолевать различные трудности для того, чтобы достичь успеха. Ведь не зря же существует пословица «Мастерство тому дается, кто весь делу отдается».

А теперь давайте поговорим о различных видах женского рукоделия. Самыми распространенными и, пожалуй, популярными в любой стране считаются:

Вышивка. История вышивки уходит своими корнями в глубокую древность. В
узорах народной вышивки сохранились следы того времени, когда люди
одухотворяли окружающую природу. Они искренне верили, что помещая на своей
одежде и предметах быта изображения солнца, древа жизни, птиц, женской фигуры
как символов жизненной силы, счастья, плодородия, они «приманивают» в свой
дом мир и благополучие.

Занятия вышивкой никогда не требовали сложного оборудования и больших материальных затрат. Игла, нитки, холст, пяльцы -вот и все, что требовалось при изготовлении чудесных изделий для украшения своего жилища и одежды.

Макраме. Примитивное плетение знали еще первобытные
охотники и рыболовы. Связывая узлами растительные волокна,
травы, полоски кожи, шерсть и волосы, они изготавливали одежду,

сети и охотничьи сумки. Умение вязать узлы ценилось очень высоко, считалось родовым достоянием.

Искусство декоративного плетения особенно было распространено на Востоке, а затем оно покорило и Западную Европу. Появились тончайшие узелковые кружева и бахрома, плетеные скатерти, ковры, абажуры и шторы. Узлы, кроме практического применения и декоративного назначения, когда-то играли и другую роль в истории человечества: их применяли для счета, использовали в узелковой грамоте. Некоторые народы приписывали узлам магическую силу: пытались с их помощью лечиться, а также отпугивать злых духов.

Пэчворк (лоскутная мозаика). Относится к разновидностям народного
творчества. Искусство это зародилось в незапамятные времена, когда древние
люди использовали для защиты от холода шкуры крупных животных. Однако
шкуры эти были очень тяжелы, неудобны. Тогда люди стали искать другой
способ — соединяли шкурки мелких зверей, которых всегда было в достаточном
количестве. У этого способа оказалось огромное преимущество - шкурки были
более легкие, поэтому не стесняли движений.

Со временем большую популярность приобрели изделия из лоскутков, особым способом собранные в рисунки. У разных народов мира можно до сих пор встретить изделия, которые представляют собой настоящие произведения искусства. Конечно, эти изделия недолговечны, но популярность пэчворка в Европе, Америке, России, да и других странах огромна.

Современная лоскутная мозаика охватила огромное множество изделий; в этой технике выполняются предметы домашнего обихода (особенно одеяла), одежда, головные уборы, сувениры, игрушки...

Следует отметить, что заниматься пэчворком стоит не спеша. Здесь требуются большое терпение, аккуратность, точность и трудолюбие.

Шитье. История возникновения шитых изделий не знает точной даты.
Изделия, изготовленные вручную или на швейной машинке, — самые
распространенные из всех видов одежды, предметов домашнего обихода.

Понятие «одежда» и «мода» связаны неразрывно уже много тысячелетий. Но во все времена общим в любой одежде всегда было соблюдение непременного единства удобства, практичности и красоты. Давно замечено, что одежда изменяет не только внешность людей, но и их настроение. Более того, по одежде можно судить о наших привычках, желаниях, возможностях. И хоть считается, что нет ничего важнее личного обаяния и ума, тем не менее, именно красивая одежда способна многократно усилить общее впечатление о человеке.

Часто в одежде людей многих стран присутствуют национальные особенности, свой неповторимый колорит. И такая одежда носит на себе печать времени, различных традиций.

Вязание. Вязание является традиционным видом женского рукоделия в любой стране мира, и об этом весь наш следующий разговор.

2. Ознакомительная лекция по истории вязания.

А теперь давайте обратимся к истории вязания, этого прекрасного и необычного вида декоративного искусства.

Дата рождения вязания теряется в глубинах истории. Сейчас ученые стараются доказать, что еще задолго до начала нашей эры люди уже владели техникой вязания. И вязали сначала без каких-либо специальных приспособлений, а просто на пальцах.

Вспомним легенды Древней Греции. Афина Паллада, как известно, была одной из наиболее почитаемых богинь. Она давала людям мудрость и знания, учила их искусствам и ремеслам. Девушки Древней Греции почитали Афину за то, что она учила их рукоделию. Среди мастериц, ткавших прозрачные, как воздух, ткани, славилась Арахна. Возгордилась Арахна своим искусством и решила вызвать на состязание саму богиню Афину. Под видом седой, сгорбленной старухи предстала перед Арахной богиня и предостерегла гордячку — нельзя быть выше богов. Не послушалась Арахна старуху. Соткала она полотно, но боги не признали ее победы. Несчастная Арахна не перенесла позора, решила покончить с собой. Афина спасла девушку, но превратила ее в паука. И с тех пор паук-Арахна вечно ткет свою паутину.

И в реальной жизни люди не раз пытались использовать паутину в качестве пряжи. В древнем Китае из паутинного шелка шили платье. Ткань из паутины ткали жители Парагвая. Король Франции Людовик XIV получил от парламента г. Монпелье сувенир - чулки и перчатки, связанные из шелка паука. В 1709 г. французский натуралист Бон де Сент Илер написал диссертацию «О пользе паучьего шелка», в которой детально описал основы прядения ткани из паутины. Паутина была признана сырьем, пригодным для производства шелка, но промышленное производство ткани из паутины организовать не удалось.

Однако давайте обратимся к археологическим исследованиям. Пока самая древняя вязаная вещь - декоративный вязаный пояс с птицей колибри - найдена в Перу и относится к началу III в. н. э. Сложность рисунка, тонкость исполнения и расцветки свидетельствуют о высокой технике вязания. Оригинал является экспонатом Текстильной галереи Института Искусств в Детройте.

В египетских гробницах найдены экземпляры некоторых вязаных вещей IV-V вв. н. э. Одна из находок - детский носок из цветной шерсти - связана очень оригинально. Большой палец связан отдельно от остальных так, чтобы между ними мог проходить ремешок сандалии. Эта находка хранится в музее императора Фрид­риха в Берлине. Приблизительно к тому же периоду относится находка вязальных спиц в германских гробницах.

В XIII в. вязание распространилось в Италии как вид домашней работы. Позднее оно проникло во Францию, Англию, Шотландию, Россию. В XVI в. вязание уже известно во всех странах Европы. Вязаные вещи, особенно чулки, стали очень популярными (главным образом при королевских дворах и среди знати). Первым среди носивших вязаные чулки был Генрих IV, английский король (1366-1413 гг.).

Ручное изготовление вязаных чулок в то время значительно опередило производство других вязаных изделий и вскоре было организовано в цехи. В мужской моде того времени были популярны длинные штаны-колготы и вязаные облегающие чулки, которые лучше подчеркивали форму ноги, чем сшитые чулки. Интересно, что вязание было вначале исключительно мужским ремеслом и мужчины боролись с женской конкуренцией даже специальными договорами. Так, пражские чулочники в 1612 г. постановили, что под страхом денежного взыскания не примут на работу ни одной женщины. Лишь позднее, когда вязание широко распространилось, им стали заниматься прежде всего женщины.

И они стали великолепными, изобретательными вязальщиками! Некоторые даже удостоились звания «королевы вязания», демонстрируя свое искусство на представительных соревнованиях. Одна из них — швейцарская вязальщица с удивительно быстрыми пальцами за 71 минуту связала свитер, правда, толстыми спицами.

Подобно каждой новинке, вязание не было принято сразу и, кроме приверженцев, имело своих противников. Магистрат Магдебурга, например, в 1583 г. отдал распоряжение, которым запрещалось носить шелковые вязаные чулки как вредную и излишнюю роскошь.

На вязаный товар были установлены (даже парламентскими актами) довольно высокие официальные цены. В регистрации расходов сэра Томаса А'Эстранже есть запись от 1533 г.: «За 4 пары вязаных чулок уплачено 8 шиллингов».

Но хорошие вещи всегда пользуются успехом и признанием. Елизавета Английская (1558-1603 гг.) на третий год после) вступления на трон получила в подарок от своей придворной дамы госпожи Монтасу пару черных шелковых чулок, связанных её горничной. С тех пор королева будто бы не желала носить никаких иных чулок, кроме тех, которые вязала эта горничная.

Сохранились документы и о вязании иных предметов повседневного обихода. Известная храмовая картина художника Бертрана, написанная около 1390 г., «Мадонна с вязанием» изображает деву Марию, вяжущую на 5 спицах рубашку для младенца. Наблюдающих за ней ангелов это занятие весьма удивляет. На картине отчетливо видно почти законченное вязание.

Перелом в вязании произошел с появлением вязального станка (1589 г.), изобретенного английским священником Вильямом Ли. Это изобретение довольно быстро переняли во Франции. На его принципе были сконструированы почти все позднейшие вязальные машины. Но развитие в этом направлении шло очень медленно, и только в XIX в. трикотажное производство действительно механи­зируется.

3. Рассказ о значении вязания в современной жизни.

Наверное, в вашем гардеробе обязательно есть вязаные изделия, а дом украшают различные мелкие приятные вещицы - салфетки, игрушки, прихватки и т. д.

Ручное вязание до сих пор не утратило своей популярности, а связанные вручную модные, художественно оформленные вещи пользуются постоянным успехом. Вязание было и остается популярным видом прикладного искусства благодаря неограниченной возможности создавать новые, модные, теплые вещи для детей и взрослых, для украшения своего дома.

IV. Подведение итогов.

проверяйте работу другого человека. При этом существует прекрасная возможность сравнить достоинства и недостатки вязания каждого и лучше запомнить различные особенности работы.

V. Подведение итогов.

Домашнее задание: закончить работу на 10-м ряду.

Занятиия

ВЯЗАНИЕ ПО СХЕМАМ. ИЗГОТОВЛЕНИЕ САЛФЕТКИ

(продолжение изучения темы)

Цели.

  • познакомить с историей возникновения кружевоплетения;

  • научить пользоваться схемами описания;

  • воспитывать уважение к труду;

  • формировать умение видеть красоту посредством изготовления изделий
    декоративно-прикладного творчества.

Оборудование: нитки х/б, крючок 2—2,5 мм, ножницы, тетрадь, ручка.

Ход занятия I. Вводная часть. 1. Организационный момент. 2.Подготовка к занятию. З.Инструктаж по технике безопасности.

П. Проверка домашнего задания.

Обсуждение лучших работ.

III. Повторение пройденного материала.

Вопросы для повторения:

  • Какие формы описания работы используют при изготовлении изделия?
    (Словесные пошаговые указания и схематическое изображение.)

  • Почему вязание по схемам пользуется большей популярностью, чем словесные указания? (Одного взгляда на схему бывает достаточно, чтобы понять, в чем. суть работы над изделием: сколько петель нужно набрать, каковы его форма и размер, будет ли сложной работа по отношению к знаниям и умениям, и т. д.)

  • Что обозначают цифры на каждом ряду любой схемы? (Номер ряда.)

  • Как читаются круговые ряды? (Справа налево.)

  • Как читается схема при вязании прямоугольного изделия?
    (Снизу вверх.)

  • Что такое раппорт узора? (Повторение определенного количества петель для создания общего вида рисунка.)

IV. Содержание занятия.

1. Сообщение учителя из истории возникновения салфетки.

Наверное, нет ни одного дома, в котором не было бы салфеток. Эти милые, приятные вещицы украшают наш дом, делают его уютным. Если открыть словарь В. Даля, то о салфетке там можно прочесть следующее: «Салфетка - от французского кусок (часть) камчатной или браной ткани для утирки за столом инь малая скатерть, нередко цветная, на чайный столик».

Если посмотреть на салфетки, то первое что придет в голову они очень похожи на кружево. Не зря же есть выражение «кружевная салфетка». Само слово «кружево» похоже на слово «кружить», «окружить», и сразу можно догадаться, что это узор, вязанный по окружности. Многие ритуалы древних связаны с движением по кругу, и в этом был особый смысл. У того же В. Даля «кружевни­цей» был назван хоровод.

Первые упоминания о кружеве в русских летописях можно встретить еще в XIII в. Тогда этим словом называли различные полосы: плетеные, выложенные из тесьмы, вышитые, тканые, кованые из металла. Уже позже кружевом стали называть изделия, плетенные из ниток на коклюшках.

Европу кружевоплетение завоевало в XV в. Искусными кружевницами считались итальянки. На портретах того времени, изображающих дам, вельмож, можно увидеть, что венецианскими кружевами отделывались как женские, так и мужские наряды - воротники, жабо, манжеты.

Кружевные изделия везде ценились высоко. Для изготовления только одного из них привлекались несколько мастериц, которые работали над отдельными частями узора довольно долгое время. Плетение кружев было любимым занятием в крестьянских и купеческих домах, боярских светлицах и монастырях.

В России из искусных крепостных кружевниц в XVIII в. стали создаваться помещичьи кружевные фабрики. Здесь плелись кружева как для семьи помещика, так и на продажу. Эти замечательные изделия часто проходили через руки нескольких посредников, прежде чем попасть к потребителю. Из сведений того времени можно узнать, что кружевницы работали по 15—18 часов в день. Наравне со взрослыми работали и девочки 7-8 лет.

Вообще, все кружева ручной выработки по технике исполнения можно разделить на:

  • плетенные на коклюшках;

  • шитые иглой;

- вязанные крючком.

И если говорить о народных промыслах России, то сюда, безусловно, входит первая группа кружев — плетение на коклюшках. Их изготавливали в середине XIX в. тысячи мастериц в артелях Вологодской, Рязанской и др. областей.

Промыслового значения кружева, вязанные крючком, в нашей стране не имеют, но являются очень популярными среди распространенных видов домашнего рукоделия. Любая салфетка, искусно связанная, всегда может служить не только для украшения дома, но и будет отличным подарком на любой праздник.

Сейчас в продаже есть огромное количество зарубежных и отечественных журналов, в которых даны описания разнообразных салфеток. Вы можете пролистать десятки страниц и не встретить двух похожих - у каждой своя форма, цвет, сложность исполнения. Даже размеры варьируют от очень маленьких (всего-то 8-10 см) до больших, для изготовления которых требуются и большой опыт, и усидчивость, и аккуратность.

Большой выбор салфеток, связанных крючком, можно увидеть на любой выставке декоративно-прикладного творчества. Их изящество и красота в очередной раз доказывают, что волшебные руки человека способны творить чудеса. И хотя иногда можно услышать разговор, что салфетки - это пережитки прошлого, можно с уверенностью сказать, что эти чудесные изделия будут жить до тех пор, пока на свете есть люди, способные ценить красоту.

2. Практическая часть. 2.1.Продолжение вязания салфетки.

А мы продолжаем работу над своим первым кружевным изделием. Провязав 10 рядов, мы видим перед собой 10 длинных дорожек, которые при последующем вязании преобразуются в листики.

14-й ряд - это последний ряд, который вяжут по кругу. Новый знак в схеме описания — 5 — означает дугу из 5 воздушных петель. Для экономии места цифру под дугой отмечают в каждом ряду листика только один раз.

В конце ряда оборвите нитку и закрепите ее по изнаночной стороне.

Далее вяжите каждую верхнюю часть листочка отдельно в прямом и обратном направлениях. Введите крючок с правой стороны любого листочка под воздушную петлю между четвертым и пятым столбиками предыдущего ряда. Далее вяжите по схеме со 2-го по 8-й ряд самостоятельно. В конце вязания каждого листочка нитки обрезайте и закрепляйте.

2.2.Накрахмаливание салфетки.

Итак, салфетка готова. Положите ее на стол, расправьте и проверьте правильность вязания. Если вы уверены в качественном исполнении изделия, вам остается его только накрахмалить. Сделать это придется дома, но необходимо знать правила процесса.

Накрахмаливание салфетки является важным моментом - это придаст ей форму, лучше будет просматриваться рисунок, и внешний вид изделия получится намного выигрышней, чем у салфетки ненакрахмаленной.

Существует два способа этого процесса: обрызгивание и влажное накрахмаливание. Рассмотрим оба способа.

При первом из них изделие располагаем изнаночной стороной вверх, растягиваем. Предварительно готовим слабый раствор крахмала и сбрызгиваем им салфетку из обычного опрыскивателя для растений. Даем высохнуть, не приглаживая и не располагая салфетку под прямыми солнечными лучами.

При втором способе предварительно делаем раствор из крахмального порошка или рафинированного сахара. Необходимо запомнить, что раствор из сахара применяют только для тех изделий, которые в процессе пользования не будут

hello_html_mcf17dc3.jpg




Из истории бисера


Изготовление украшений из бисера имеет очень древнюю историю. Даже тогда, когда еще не было би­сера как такового, человек надевал себе на шею нити бус из красивых камешков или клыков убитых живот­ных. В древних раскопках многих народов, населявших нашу планету, были обнаружены обработанные камни с просверленными дырочками. В качестве украшений использовались такие природные материалы, как ра­кушки, когти и кости различных животных. С развити­ем ремесел начинают попадаться металлические бу­сины.

И, наконец, около IV тыс. до н. э. было изобретено стекло. Существует легенда об этом важном для чело­вечества событии. В ней рассказывается о том, что финикийские купцы, возвращаясь на корабле из Африки с грузом соды, заночевали на песчаном берегу. Для при­готовления пищи и защиты от ночного холода им был необходим костер. Не найдя подходящих камней, они выложили очаг из привезенной с собой соды и ра­зожгли большой костер. Поели и расположились вок­руг него на ночной отдых. Утром, разгребая золу, они обнаружили в костре слиток необыкновенного веще­ства. Оно было твердым, как камень, прозрачным, как вода, и горело огнем на солнце. С этого времени нача­лась история стеклоделия. У человечества появилась стеклянная посуда и, конечно, стеклянные бусы. Древ­нейшая бусинка была найдена при раскопках города Фивы. Шли века, совершенствовалась технология, бу­синки становились все меньше и меньше по размеру. Так на свете появились маленькие бусинки, получив­шие название «бисер».

Первыми изготавливать бисер научились египтяне. Они делали из него ожерелья, расшивали им платья. Вслед за Египтом бисер появился в Сирии. Секреты этих народов переняла Римская империя. В городе Александрии, основанном Александром Македонским в I в. до н. э., был изобретен новый способ изготовле­ния бисера.

С I в. н. э. бисер производят во многих европейских странах — Италии, Греции, Германии. После распада Великой Римской империи (в IV в. н. э.) центром стек­лоделия становится Византия. И, наконец, в X в. бисер стал производиться в Венеции. С этого времени начи­нается подлинный расцвет стеклоделия. Маленькая бусинка завоевывает мир.

На протяжении многих веков Венеция была цент­ром по производству бисера. Торговля этим хрупким товаром приносила большие доходы. Но стекольное производство было небезопасным. В мастерских часто вспыхивали пожары, ставшие настоящим бедствием для города. Поэтому в 1221 г. был издан указ, согласно которому мастерские по изготовлению стекла были вынесены из города на о. Мурано. На долгие годы этот остров стал единственным местом изготовления бисе­ра в Европе. В тот период Венеция снабжала бисером весь известный мир. Купцы развозили его по всем стра­нам. Европейские путешественники обязательно брали его с собой. Аборигенам Африки, Америки, жителям многочисленных островов очень нравились эти стек­лянные шарики. Они с удовольствием обменивали их на золото. В странах Востока их обменивали на пряно­сти и шелка.

Большие доходы порождают большие страсти. Вене­цианская республика всевозможными способами обере­гала тайны изготовления маленьких разноцветных ша­риков.

Запрещалось вывозить сырье, чтобы нельзя было установить состав, необходимый для изготовления би­сера. Но главными хранителями тайн оставались мас­тера. К ним применяли политику кнута и пряника: с одной стороны, им давали различные привилегии, а с другой — был издан указ о государственной измене и наказании бежавших мастеров. К мастерам, покинув­шим страну и не желавшим вернуться, даже подсыла­лись специальные убийцы.

Многие европейские страны старались разгадать секреты производства бисера, но долгое время им это не удавалось. В XVIII в. мастера Тюрингии изобрели способ изготовления легких дутых бус — прообраза со­временных елочных игрушек. А в Богемии научились делать стекло, превосходившее по блеску и твердости все ранее известные изделия. Особой популярностью оно пользовалось в конце XVII — начале XVIII вв. Чешские мастера выпускали граненый богемский бисер и покрывали его разноцветными эмалями.

Россия никогда не являлась центром по изготовле­нию бисера, однако этот яркий разноцветный матери­ал получил в пей широкое распространение. Несмотря на свое древнее появление на Руси (уже б раскопках, относящихся к IIIIV вв., найдены стеклянные бусы), бисер и стеклярус совсем недавно получили современ­ные наименования. Б русских толковых словарях XVXVI вв. слово «бисер» поразумевало жемчуг. И только в XVII в. бисером стали называть мелкие разноцветные стеклянные бусинки. Название «стеклярус» появилось еще позднее, в XVIII в. До этого времени его называли «одекуй».

Изделия из стекла не только ввозились на террито­рию нашей страны. В Киеве мастерские по изготовле­нию стекла существовали уже в IX в. Причем мелкие бусы, напоминающие по форме европейский бисер XVIII в., найдены были в слоях почвы, относящихся к IX—ХШ вв. С приходом татаро-монгольской орды раз­витие стеклоделия на Руси прерывается приблизитель­но до XVI в.

В начале XVII в. в с. Духанино начал работать пер­вый русский стекольный завод. С целью наладить про­изводство бисера в Италию и Голландию был направ­лен «комиссариус» Иван Гебдон, чтобы нанять на , царскую службу «добрых искусных людей», в том чис­ле и мастеров «стеклянного» дела. И в подмосковном селе Измайлово в 1668 г. тоже начинает строиться сте­кольный завод.

По окончании строительства в 1670 г. в Москву при- . бывают венецианские мастера. Но, к сожалению, нала­дить производство бисера на этом заводе так и не уда- лось. Бисер продолжали ввозить в Россию из Европы.

Большой вклад в производство бисера внес великий русский ученый М.В. Ломоносов своими исследовани­ями в области теории цвета и цветных стекол для мо­заики. Великий ученый просил разрешения на строи­тельство фабрики для «делания» изобретенных им «разноцветных стекол и из них бисеру, пронизок, стек­лярусу и всяких других галантерейных вещей и убо­ров». В своих докладах он приводил конкретные дан­ные о ввозе бисера и стекляруса в страну, указав, что бисер и стеклярус «еще поныне в России не делают, но привозят из-за моря великое количество ценою многие тысячи». Только через Санкт-Петербургский порт в 1748 г. было ввезено 472 пуда бисера и два пуда с не­большим стекляруса. А в 1752 г. бисера было ввезено в четыре раза, а стекляруса — в 14 раз больше.

В 1753 г. около Петербурга, в селе Усть-Рудице, на­чалось строительство фабрики. В 1755 г. она выпусти­ла первую продукцию. К сожалению, вскоре после смерти Ломоносова в 1766 г. фабрика прекратила свое существование. За все время ее работы на ней было произведено около 100 пудов стекляруса и несколько сот пудов бисера.

До настоящего времени фабричным производством бисера в России больше не занимались, известны лишь ремесленные центры. Продукция этих центров прода­валась на знаменитой Нижегородской ярмарке, причем о размахе производства можно судить по оценке гото­вой продукции — около 100 тыс. руб.

Изделия таких производств с успехом демонстриро­вались на выставках во Франции, Англии, Америке и пользовались большим спросом. Тем не менее основ­ную часть бисера и поныне продолжают ввозить в Рос­сию из Европы.



Развитие бисероплетения

История украшений неразрывно связана с истори­ей культуры и развития человечества. Через украшения человек выражал свое понимание мира. Значительный период культуры человечества связан с маленькими стеклянными бусинками. Народы, избежавшие влия­ния европейской цивилизации, хранят эти традиции до сих пор — украшают бисером одежду, домашнюю ут­варь и т. д.

Нам трудно понять причины, заставлявшие корен­ных жителей Америки принимать от европейцев стек­лянные бусинки и другие безделушки в обмен на золо­то. Чтобы осознать высокую ценность этих товаров для индейцев, необходимо рассматривать стеклянные бу­синки в разрезе их культуры. Ценность предмета зави­сит от его восприятия. Европейцы видели в стеклянных бусинках просто капли разноцветного стекла, дешевый обменный товар. И напротив, бусинки были ценны для коренных американцев. Драгоценности использова­лись, чтобы показать связь человека со специфической группой. Бусинки утверждали соглашения и помогали сохранять устную традицию. Бусинки участвовали в церемониях танца, исцеления и жертвоприношения.

Индейцы украшали свои дома бусами, вплетали лен­ты из бисера в волосы, расшивали свои костюмы. Бу­синками украшалось все: ритуальные пояса, налобные повязки, колыбельки для детей, табакерки. На платье индианки уходило более 6 кг бисера. По костюму мож­но было судить о месте жительства человека и его об­щественном статусе.

Изделия из бисера использовались и в качестве культовых предметов. Русские путешественники опи­сывали, как перед принятием важных решений вожди индейцев перебирали в руках связки бус.

Прошло время, и разноцветные стеклянные бусин­ки утратили свое первоначальное значение. Теперь эти изделия используются исключительно в качестве укра­шений.

На Руси бисер по сравнению с жемчугом ценился невысоко: им украшали свою одежду лишь незнатные люди. Бисерные отделки существовали параллельно с жемчугом, но в значительно меньшем количестве. Боль­шая часть украшений выполнялась из жемчуга, кото­рый в великом множестве добывался в реках. Жемчуг применяли при создании ожерелий, наручень-брасле-тов и поднизей, им расшивались части народной одежды.

И только с XVIII в. начинается широкое использо­вание бисера. Им расшивают оклады икон, украшают покровцы, его подвешивают в качестве кистей, создают из него различные украшения.

Огромные вышивки используются вместо обивки стен (таков, например, стеклянный кабинет Китайско­го дворца в г. Ораниенбауме, ныне г. Ломоносов).

Начиная с XIX в. Россия испытывает настоящий бисерный бум. В это время создается огромное количе­ство небольших украшений с бисером. Новая волна ув­лечения бисером на Западе находит много сторонников в нашей стране. Приемы работы с бисером осваивают представители самых разных слоев общества, в том чис­ле состоятельные горожанки и даже знатные дамы. Ог­ромное количество различных изделий в этот период выходит из рук подневольных тружениц помещичьих мастерских и мастериц монастырей. Так, в одном из имений графа Тарановского стояла мебель, все сиденья у которой были покрыты вышивками из бисера. Основ­ным приемом работы в XVIII в. было саженье по бели, т. е. нашивание нанизанного на нить бисера вдоль шну­ра из хлопчатобумажной или льняной нити, выложен­ного по узору, — прием, которым пользовались еще в древности для шитья жемчуга. Вместе с тем начинает вырабатываться новый способ вышивки, когда бусы на­низываются на нить и пришиваются другой нитью че­рез небольшие промежутки (способ, очень похожий на традиционное русское шитье золотом). Такая техника, называемая шитьем вирикрен, применяется для созда­ния панно и картин.

При изготовлении чехлов, оплетеиии шкатулок ис­пользовалась техника низания, две нити проходили в отверстие бисеринки параллельно или навстречу друг другу.

С конца XVIII в. способы работы с бисером расши­ряются. Рождаются новые техники вышивки бисерных узоров на канве. Появляются работы, выполненные в технике ткачества. Снова входит в моду расшитая би­сером одежда. В собраниях Государственного Эрмита­жа хранится много уникальных предметов тех времен, которые до сих пор не потеряли своей яркости и при­влекательности благодаря этому долговечному матери­алу.

В этот период изделия из бисера становятся более утилитарными: бисером расшиваются дамские сумоч­ки, бумажники, чехлы для чубуков, подстаканники и домашние тапочки.

Огромное количество поступающего на внутренний рынок России бисера делает его доступным сельскому населению. И бисер начинает появляться на предметах народного костюма. Его используют для украшения го­ловных уборов, из него делают накладные воротники, изготавливают большое количество разнообразных шейных украшений. Повсеместное распространение по­лучают ожерелья, выполненные в виде облегающей шею полоски вышитой ткани с прикрепленной к ней бисерной или стеклярусной сеткой. Из нанизанных цепочек делают нагрудные украшения. Бисером укра­шают пояса.

Самый большой расцвет увлечения бисером мир ис­пытал в конце XIX—начале XX вв. С начала научно-технической революции, с появлением новых матери­алов и тканей интерес к нему несколько ослаб.

Но все новое когда-нибудь становится привычным, и нас снова начинает притягивать магия разноцветных капель. В последнее время повсеместно возрождаются старые школы бисероплетения. Мировая промышлен­ность выпускает бисер и стеклярус различных разме­ров, придает ему самые замысловатые формы и бесчис­ленное количество цветовых оттенков.

Мы снова можем наблюдать его использование ве­дущими кутерье всего мира.

Необычного расцвета в последнее время достигло изготовление украшений из бисера. Очень модными вновь стали браслеты и кулоны из бисера, пояса и ре­мешки для часов. Сочетание бисера с другими техни­ками и новыми материалами дает фантастический по красоте результат, а сравнительно низкая стоимость делает это увлечение доступным каждому.

Эта интересная информация из истории бисера взя­та из книги Е. Виноградовой «Большая книга бисера». С детьми, которые ходят ко мне в дизайн-клуб «Фиал­ка», мы работаем по этой книге. Мои ученики в востор­ге от изделий, которые научились изготавливать. Дей­ствительно, бисером работать очень интересно, соединяя его с другими материалами и техниками.

Клееный бисер

Я хочу поделиться с вами своим опытом. Ко мне в кружок ходят дети разного возраста. Свою задачу я вижу в том, чтобы раскрыть их души для красоты, которая в каждом из нас заложена свыше. Так давайте учиться быть не только потребителями кра­соты, но и созидателями! Вот такой способ работы с кле­еным бисером доступен любому возрасту. И даже самые маленькие мои кружковцы могут работать в такой техни­ке. Конечно, они не делают таких сложных картин, как старшие дети, но и то, что у них получается, тоже очень красиво, а главное — это их радует. Ведь они смогут сами подобрать картинку и выложить ее самостоятельно бисе­ром. Это будет бесценный подарок для их близких. Пред­лагаю вам абсолютно несложную технику — клееный бисер. Пока мы выполнили несколько таких работ, в ос­новном иконы.

Для выполнения иконы вам понадобится календарь с изображением иконы, рамочка с основой ДВП размером с календарь, клей ПВА, обычная швейная иголка ( или зубочистка) и би­сер таких цветов, какие краски на календаре или приблизительно такие же. Когда у вас появится опыт, вы смо­жете заменять цвета бисера, изменяя колорит картины.

Картину выкладывают иголкой, набирая на нее бисер по нескольку штук и смазывая клеем ПВА то место, ко­торое выкладывают. Бисер можно выкладывать рядами, врассыпушку или по контуру. Дырочек от бисера не дол­жно быть видно.

Совет: бисер желательно брать – «рубленный», он лучше ложится, чем другой, и очень красиво переливается.

Можно эту технику комбинировать — предмет выкла­дывать по контуру, а фон — рядами, добавляя для мелких деталей технику врассыпушку. Внимание! На иконе надо закрыть бисером всю икону, кроме тела, т. е. лица, рук и т. д. Это мы оставляем, бисером не заклеиваем.

Сюжеты других картинок заполняются полностью.


Иhello_html_1dc17abc.jpgкона Божией Матери (смешанная техника)..

«Мак» (фон — врассыпушку, мак — по контуру).

Совет: если вы загорелись делать, а бисера нет под рукой, то на помощь придет – обыкновенный рис! Но для начала , нужно его покрасить (мы красили пищевыми красками), высушить и затем приступать к работе.

Техника та же, другой способ работы







ЗАНЯТИЕ

Тема: « Изделия из бересты. Декоративные цветы».

Цели:

  • приобщать воспитанников к народному творчеству;

  • познакомить с различными видами и формами декоративных
    цветов;

  • развивать художественный вкус и ориентировать на качество
    изделия;

  • формировать чувство самоконтроля, взаимопомощи;

  • воспитывать аккуратность.

Оборудование: куски бересты, подготовленной к работе (предварительно вымачивается, расслаивается, сушится под прессом ), сосновая доска (для нарезания на ней полос бересты), канцелярские скрепки, кнопки, зажимы, нож, ножницы, шило, проволока, клей типа «Момент», «Титан».

Ход занятия

1. Вводная часть.

а) Организационный момент.

б) Подготовка к занятию.

в) Инструктаж по технике безопасности.

  1. Проверка домашнего задания.
    Обсуждения лучших работ.

  2. Повторение пройденного материала.

Вопросы для повторения:

-Что может служить в качестве личного сувенира? ( Любой предмет природного происхождения или сделанный человеком, напоминающий о каком - либо событии, месте, другом человеке. Он может быть подарен куплен, найден или взят на память о чем — то личном.)

-С какими событиями обычно связывают общезначимый сувенир? ( Он связан с важными событиями, датами, историей и жизнью страны.)

- Какие предметы можно отнести к общезначимым сувенирам? (Это различные значки, памятные медали, изделия народных мастеров и hello_html_mcf905c0.gifхудожественных промыслов.)

-Где и когда чаще всего приобретают сувениры? (Во время туристи­ческой поездки, путешествия, во время посещения выставок, музеев и т.д.)

Содержание занятия.

1. Вступительное слово педагога.

Заметили ли вы, что приобретая необходимый опыт работы на занятиях кружка, у вас появляются не только новые знания и умения, но и желание творить, создавать что-то свое. Во многом это зависит от того, в какой обстановке вы работаете. Если вы посмотрите, где мы занимаемся, очень много красивых изделий, поделок нас окружает. Безусловно, все они влияют на наше с вами настроение и желание работать.

В. Сухомлинский однажды сказал: «Благодаря восприятию прекрасного в природе и искусстве человек открывает прекрасное в самом себе». Тяга к красивому естественна для многих людей. Поэтому человек на подсознательном уровне старается окружить себя хорошими вещами, слушать приятную музыку, общаться только с позитивно настроенными людьми.

Дом в жизни человека играет огромную роль. Здесь он не просто ест, спит, отдыхает; самые важные события в жизни человека связаны именно с домом, поэтому необходимо сделать его красивым, удобным и уютным. Любое жилище человека может рассказать о многом: о материальном состоянии хозяев дома, их культуре, обычаях, вкусах. И совершенно естественно, что внутри дома на настроение людей влияют и общая планировка, и мебель, и обои, и различные декоративные украшения. Как частичка огромного и сложного механизма, каждый из этих элементов выполняет свою функцию.

Любой дом выражает стиль своей эпохи, а живущие в нем люди творят этот образ. XX век врачи называют веком хронической усталости, немотивированной агрессии. Но выход из этой ситуации уже найден: украшая свое жилище рукодельными предметами, мы не только делаем его красивым и особенным - мы создаем неповторимый образ. Не менее важно и то, что положительные эмоции благотворно влияют на наше здоровье.

Украшая свое жилище рукодельными предметами, мы не только делаем его красивым и особенным, мы создаем неповторимый образ, а красивое панно, незатейливый сувенир- может служить подарком к Новому году, 8 Марта, Дню рождения и любым знаменательным датам.

2. Объяснение новой темы.

Сегодня мы начинаем изучение новой темы: «Объемные декоративные цветы».Этот способ можно использовать при изготовлении различных панно, декоративных фигур и композиций из них, декоративных украшений (брошь, оберег и т.д.). Также этот способ идеально подходит для плетения цветов, которые вы можете использовать в интерьере.

Не всегда у нас на окнах зимой цветут цветы, а чтобы они цвели круглый год, радовали нас своей красотой, вот, как раз сегодня мы и будем плести это изделие, применяя новые знания и умения.

Для работы нам с вами понадобится береста любого цвета, но желательно одной тональности. А вот для листиков, стебелька можно взять другой оттенок бересты.

Не нужно брать любой попавший под руку кусок бересты. Прежде чем приступить к плетению того или иного изделия, необходимо определить его назначение и форму. Желательно сделать рисунок, эскиз, чтобы верно рассчитать размеры и необходимое количество лент.

Красота изделия зависит от правильного подбора толщины и цвета бересты. Нужный цвет определяют по целому куску бересты, т.к. по тонкой ленточке трудно установить цвет будущего изделия.

Правильная форма, плотность и устойчивость изделия зависят исключительно от точности нарезки лент. Если одна из нарезанных лент будет шире или уже остальных, изделие потеряет устойчивость, форму и самое главное внешний вид.

Приступая к изготовлению изделий, необходимо особенно тщательно подготовить материал, качественно его обработать, правильно и умело использовать. Например, если для маленькой вазочки требуются ленты длиной 400 мм, то не следует брать более длинные, иначе в обрезки уйдет много качественного материала

Итак, из предыдущих занятий, вы уже научились не сложным работам из бересты. А сегодня мы с вами попробуем сделать еще одно украшение интерьера - «Декоративные цветы в вазе».

3. Практическая часть.

Нарезание берестяных лент.

Для того, чтобы нарезать берестяные ленты, необходимо кусок бересты протереть влажной тряпочкой. Этим самым мы удалим все погрешности на поверхности куска, т.е. поверхность будет ровной и гладкой. А теперь укладываем береста изнаночной стороной на стол, разлиновываем по линейке соответствующие размеры, равные нашим лепесткам роз и разрезаем ножницами. Плетение розы на 12 лепестках.

а) Заготавливаем полосы: 4шт.- по 4 см.(ширина), 4 шт.- по 3 см.,
4 шт.- по 2 см.

б) Загиб каждой полоски под углом 45 градусов.

в) Сложение двух концов между собой

г) Надрез заготовки снизу.

д) Придать лепестку объемную форму.

е) Сборка лепестков по схеме на проволоку.
(смотреть приложение).

А теперь посмотрите, что у нас получилось. Постоянно контролируйте свою работу, при необходимости и по просьбе рядом сидящего помогите ему. Как показывает практика, в такой помощи есть два положительных момента. Во- первых, как я уже сказала, вы помогаете человеку в затруднительной для него ситуации. Во- вторых, мысленно сравниваете свою и чужую работу, оцениваете качество и аккуратность. Исправление чужих ошибок помогает избежать собственных в дальнейшей работе над своим изделием.

Итак, розы мы с вами сделали, не достает только листиков, шипов т.к. у нас это роза, а без шипов- не роза. Для этого, вырезаем листочки по форме трех размеров декоративными ножницами. Количество произвольное. Заготавливаем тоненькую полоску, которой будем обклевать стебелек из проволоки и при этом, вставлять заготовленные листики и шипы (используем клей).

Вот наши цветы и готовы. Молодцы ребята! Все славно потрудились.

Скажите, куда мы их разместим? (поставим в вазу, можно подарить в качестве подарка, сувенира).

В качестве дополнения к нашим цветам, можно смастерить не большую вазочку. Но об этом мы поговорим на следующем занятии.

4. Подведение итогов.

hello_html_m5162f0e.jpg










hello_html_m64614c46.gif

Красиво и практично!

hello_html_m78dbd9c2.jpg




Очень удобно!

hello_html_m39acf4d3.jpg


hello_html_b4caa50.gif


hello_html_6319b0d5.jpg

«…Вспомним, как в былые времена!»


- Кисет

- Платочек родной и

- Письмо дорогое!

А бабушкам – по фартуку!


hello_html_260b3ecc.jpg


И все- таки, дарить подарки – приятно!



hello_html_57ef858a.jpg








Вывод

Таким образом, подростковый возраст, период стремительного развития и быстрых изменений личности, является наиболее ответственным этапом в формировании культуры подростка. Характерные частые стрессовые ситуации, связанные с интенсификацией учебного процесса, профессиональным самоопределением, а также проблемы в отношениях со сверстниками и родителями, провоцируют ответную реакцию в виде тревожности, конфликтности отношений и переживаний. Основная задача взрослых в работе с «повзрослевшими детьми» - оказывать посильную поддержку и ориентирование к духовным ценностям, принятым нравственным нормам и создание оптимальных условий для раскрытия и реализации возможностей подростков с учетом индивидуаль­ности каждого.

Формирование нравственно-эстетической культуры личности, на сегодняшний день, являются одними из наиболее интенсивно развивающихся направлений в воспитании подростков.

Нравственно-эстетическая культура – это целенаправленный процесс присвоения подростками общечеловеческих ценностей, культурных норм и эстетического отношения к действительности. Это отношение с возникновением человеческого общества развивалось вместе с ним, воплощаясь в сфере материальной и духовной деятельности людей. Оно связано с восприятием и пониманием прекрасного в действительности.

Исходя, из актуальности данной проблемы целью своей работы - является разработка программы формирования нравственно-эстетической культуры подростков через декоративно – прикладное искусство.







Программа формирования нравственно-эстетической культуры подростков через декоративно-прикладное творчество
  • Классному руководителю
Описание:

          Формирование личности подростка, юноши или девушки, носит всеобъемлющий характер. В этом процессе проявляют себя эстетическое воздействие природы и вещей, целесообразно организованная учебно-трудовая и общественная деятельность, общение учащегося в быту, спорте, игре. Но наиболее эффективным, несомненно, является художественное воспитание как процесс целенаправленного воздействия видами искусства, в котором у воспитуемых формируются художественные чувства и вкус, любовь к искусству, умение понимать его, наслаждаться им, способность творить в области культуры.

          Подростковый период - время активного формирования личности, преломления социального опыта через собственную активную деятельность индивида по преобразованию своей личности, становление своего "Я". Центральным новообразованием личности подростка, по мнению психологов, является формирование чувств взрослости, развитие самосознания. Этот возраст представляет идеальную возможность приобщения формирующейся личности к ценностям принятых в обществе, к жизненной этике и эстетике.

Автор Ивлева Елена Валентиновна
Дата добавления 24.11.2014
Раздел Классному руководителю
Подраздел Другое
Просмотров 1346
Номер материала 5069
Скачать свидетельство о публикации

Оставьте свой комментарий:

Введите символы, которые изображены на картинке:

Получить новый код
* Обязательные для заполнения.


Комментарии:

↓ Показать еще коментарии ↓